A Netflix legjobb filmje minden államban

Milyen Filmet Kell Látni?
 
1998 (L-R) Steve Buscemi, Will Patton, Bruce Willis, Michael Duncan, Ben Affleck és Owen Wilson

1998 (L-R) Steve Buscemi, Will Patton, Bruce Willis, Michael Duncan, Ben Affleck és Owen Wilson Sztár az Armageddonban. (Fotó: Getty Images)

Újdonság a Netflix-en: A Disenchantment már a Netflix-en is elérhető Újdonság a hétvégén a Netflix-en: Minden olyan fiúnak, akit korábban szerettem, a Disenchantment és még sok más Netflix filmek által Mario McKellop 2 évvel ezelőtt Következő 17/51 Előző A böngészéshez használja a ← → (nyilakat) Sharknado, Cápahét

Sharknado 4: A 4. Ébredés - Syfy

Kansas - Sharknado: A 4. felébred (2016)

Mind az öt jelenleg megjelent Sharknado a filmek jelenleg elérhetők a Netflixen, Sharknado: A 4thFelébred általában a legrosszabbnak tekintik. A film 17 százalékos pontszámmal rendelkezik a Rotten Tomatoes-on, ami a franchise következő legkevésbé minősített filmjének, a 2015-ösnek majdnem a fele. Sharknado 3: Oh Hell No!

Ez volt a legkevésbé is nézett Sharknado film az eredeti óta. Ez az egyetlen Kansas-ban játszódó film, amelynek jelenleg a Netflix a házigazdája. Ezért sajnos ez alapértelmezés szerint a Napraforgó államban beállított legjobb film, amely elérhető a platformon.

A film rendkívül rossz helyzete a kritikusok és a nézők között valószínűleg annak köszönhető, hogy az eszkalációs probléma áldozatává válik. Az első Sharknado film olyan ciklon ellen áll, amely váratlanul tele lett gonosz cápákkal. Ebben a filmben a tornádókat nemcsak cápák töltik meg, hanem sziklák, láva, tomboló olajatűz és a leghihetetlenebb, a cápákat radioaktívvá tevő nukleáris anyag.

Az eszkalációs hatás a film főszereplőjére is érvényes. Sharknado hős Fin Shepard (Ian Ziering) mint néző, ex-szörfös belépett a sorozatba, akinek egy bárja volt, amelyet a film névadó katasztrófája elpusztított. Ebben a filmben ő a világ legfontosabb Sharknado szakértő, most visszavonult egy Kansas-i farmra. Természetesen óhatatlanul vonzódik Sharknado és az ember közötti örök konfliktusba, miután egy forgószél megöli fia feleségét.

Anthony C. Ferrante Sharknado: A 4thFelébred aligha az eddigi legrosszabb film, sőt a Netflix-en elérhető legrosszabb film is. Nagyon rossz, és valószínűleg több felnőtt ital fogyasztása után élvezhető a legjobban.

Következő:Kentucky

1998 (L-R) Steve Buscemi, Will Patton, Bruce Willis, Michael Duncan, Ben Affleck és Owen Wilson Star az & # 8216Armageddonban & # 8217 (Fotó: Getty Images)

Itt & rsquos a Netflix legjobb filmje, amelyet államonként lehet közvetíteni, beleértve a Keresztapát, az Armageddont és még sok mást.

Bár 2018 nyara nem döntött semmilyen hőmérsékleti rekordot, akkor is elég forró volt ahhoz, hogy sok időt töltsön kívül. Szerencsére a Netflix megkönnyítette a bent maradás és a hűvös tartózkodást azáltal, hogy számos kiváló filmet tett elérhetővé streaming könyvtárában. Valójában a platformok új, augusztusban megjelent kiadványai a legjobb filmválogatásokat tartalmazzák Batman kezdődik , A Gyűrűk Ura: A Gyűrű szövetsége és A pilóta .

Azok számára azonban, akiket nem izgat a Netflix & rsquos legújabb kínálata, itt van egy tematikus staycation film lejátszási lista. Amint előfordul, a platform jelenleg legalább egy filmet sugároz az Amerikai Egyesült Államok szinte mindegyikében. És csoportként tekintve ez a filmcsoport hihetetlenül változatos listát képvisel, amely műfajokon, hangnemeken és korszakokon átível. Mint ilyen, órákon át töltheti az amerikai témájú lejátszási listát, anélkül, hogy elhasználna egy bizonyos típusú film.

Ez azt jelenti, hogy ez a lista államok szerint a Netflix legjobb filmjeiből áll, ez nem egy általánosan elismert filmek listája. Bizonyos esetekben a legjobb csak a legjobb, vagy az elérhető legjobb a néhány határozottan nem nagyszerű lehetőség közül. Ennek ellenére a változatosság az élet fűszere néhány mozi drágakő megnézése után, és mindig jó, ha egy-két katasztrófadarabbal megtisztítjuk a szájpadot. Ezzel szemben ez a lista a valaha készült legfinomabb filmeket is tartalmazza. Azt is megjegyezte, hogy az ezen a listán szereplő filmeket nem szabad a beállított állapotok tükrözéseként tekinteni. A regionális sztereotípiák lusták.

Figyelmeztetésekkel a Netflix legjobb filmje Alabamában egy klasszikus, néhány klasszikus irodalomból adaptálva.

Következő:Alabama

Gregoy Peck amerikai színész (1916 és # 8211 2003) és az olasz származású színésznő, Sophia Loren beszélgetnek az Oscar-díj átadóján, Santa Monica, Kalifornia, 1963. április 9-én. (Fotó: Hulton Archive / Getty Images)

Alabama & ndash Gúnyos madár megölése (1962)

Minden idők egyik legelismertebb filmje, Gúnymadár megölése lényegében amerikai témákkal foglalkozik.

Az alabamai Maycomb kisvárosban, az 1930-as évek elején játszódott egy fiatal cserkész (Mary Bradham) és Jem Finch (Philip Ashford) nyomán. Három év alatt a két gyerek elveszíti ártatlanságát, és egy kicsit jobban megismeri a világot. A nagykorúság azzal kezdődik, hogy apjukat, Atticus csendesen bátor ügyvédet (Gregory Peck) nagyon nehéz bírósági ügybe osztják be. Egy fiatal afroamerikai férfit vádoltak egy fiatal fehér nő megverésével és megerőszakolásával. Az eset kimenetele és a Maycomb népére gyakorolt ​​elhúzódó hatása jelentős, tragikus és szívszorítóan visszhangzó.

Míg az 1960-as években készült sok fajhoz kapcsolódó dráma nem öregedett különösebben, Sokszavú posztáta nevezetes kivétel. A film időtállósága néhány tényezőnek köszönhető, amelyek közül a legfontosabb Harper Lee elegáns prózája. A korabeli filmeket bemutató bombázó és didaktikus elbeszélés helyett Gúnymadár & rsquos a közvetlenül a könyvből vett elbeszélés és párbeszéd kecses és gazdaságos.

Emellett főleg Peck előadásai, amelyek munkájával Oscar-díjat nyertek, naturalisztikusak és finomak. Az akkoriban általános prezentációs effektusoktól mentesen színészi életben éltnek és valóságosnak érzi magát. Végül a film és a rsquos betekintése az amerikai karakterbe, különösen az alkalmi kedvességbe és kegyetlenségbe, amely a kisvárosi Amerikát jellemzi, ugyanolyan relevánsak most, mint 56 évvel ezelőtt.

Következő:Alaszka

PARK CITY, UT & # 8211 JANUÁR 21: Nick Offerman, a & # 8216White Fang & # 8217 színész részt vesz az Acura Stúdióban a 2018. évi Sundance Filmfesztiválon, 2018. január 21-én, Park City, Utah. (Fotó: Neilson Barnard / Getty Images az Acura számára)

Alaszka & ndash Fehér Agyar (2018)

Jack London & rsquos azonos című regényének új animációs adaptációja,
Alexandre Espigares és rsquo Fehér Agyar egy családi film, amelynek a kifejezés a legigazibb értelme.

A kép a Yukon Területen és Alaszkában játszódik az 1900-as évek elején, és egy Fehér Fang nevű fél farkas fél kutya érését követi. A regény 1991-es Disney-adaptációjával szemben a film nem a kanonikus emberi főhős hozzáadásával mondja el a kutya & rsquos történetet.

És ellentétben a legtöbb amerikai animációs filmmel, a fehér agyarat sem antropomorfizálja, hogy hozzáférhetőbbé és szimpatikusabbá tegye őt. A szenvedés, a túlélés és az üdvösség történetét a nyugati civilizáció rongyos peremén, ahogy alkotója szándéka szerint, egy vadállat szemszögéből mesélték el.

Szokatlan mesemondó stílusa miatt Fehér Agyar nagyon különbözik a hagyományos amerikai animációs filmektől. Hasonlóképpen, a film és rsquos vizuális esztétikája, amely ötvözi az árnyékolás és az olajfestés hatásait, vizuálisan különbözik a Pixar vagy a DreamWorks Animation által kiadottaktól.

De a bonyolult vizuális nyelve és a gyönyörű színpaletta valószínűleg a gyerekek animációs filmjeihez szokott gyerekek kedvencévé teszi. Ugyanezen okból és a koraérettség teljes hiányából kifolyólag valószínűleg azokra a felnőttekre fog vonzódni, akik általában a legtöbb gyerekfilmet nézve hangolódnak.

Következésképpen, Fehér Agyar azon ritka családi filmek egyike, amely megérdemli a megjelölést széleskörű vonzerejével szemben, csak a tartalma elfogadhatóságával szemben. Mint ilyen, ez a legjobb alaszkai film, amely elérhető a Netflix-en.

Következő:Arizona

CANNES, FRANCIAORSZÁG & MÁJUS 19., MÁJUS: Billy Bob Thornton színész és barátnője, Connie Angland megérkezik a & # 8220Bad Santa & # 8221 film bemutatójára a Palais des Festivals rendezvényre az 57. Nemzetközi Cannes-i Filmfesztiválon, 2004. május 19-én, Cannes-ban, Franciaország. (Fotó: Carlo Allegri / Getty Images)

Arizona & ndash Rossz Mikulás (2003)

Bár hihetetlenül durva profán és vidám, Terry Zwigoff és rsquos Rossz Mikulás a 2000-es évek egyik leggátlástalanabb reménységű filmje.

A film Willie T. Stokes-ot (Billy Bob Thornton) és párját, Marcus Skidmore-t (Tony Cox) követi, akiket két tolvaj követ, akik kirabolják a bevásárlóközpontokat, miközben Mikulásként és manóként jelentenek. Miközben arra készültek, hogy sikeres arizonai Yuletide-átverésüket elhárítsák, a pár egy sor komplikációval találkozott. Az első az, hogy a biztonsági vezető (Bernie Mac) legújabb munkahelyén szélhámos lett az átverésükben. De ahelyett, hogy a férfiakat be akarná adni, a felét akarja.

Ráadásul Willie valószínűtlen köteléket kötött a Thurman nevű fiatal télapó szerető fiúval (Brett Kelly). A fiú megmagyarázhatatlanul együttérző érzéseket ébreszt a normálisan szolipszista tolvajban. E két körülmény következtében Willie olyan döntéseket hoz, amelyek nemcsak az életének, hanem a Thurman-i Marcus életének menetét is megváltoztatják.

A felszínen Willie & rsquos zümmögve, lármázva és tolvajozva azt érzi, hogy a fekete komédia antihősének tűnik. De ahogy a film folytatódik, világossá válik, hogy a névadó Bad Santa egy Frank Capra főszereplőjének mai frissítése. Bár hihetetlenül hibás, Willie a lényege, aki helyesen akar cselekedni. És amikor választási lehetőséget kínál az étvágya táplálása és a helyes cselekedet között, akkor helyesen választ.

Amellett, hogy nagyon vicces sötét komédia, Rossz Mikulás egy történet a megváltás örök potenciáljáról is. Mint ilyen, egyszerűen a legjobb Arizonában játszódó film, amely jelenleg elérhető a Netflix-en.

Következő:Arkansas

SEOUL, DÉL-KOREA & # 8211 SZEPTEMBER 21: Colin Firth részt vesz a & # 8216Kingsman: The Golden Circle & # 8217 sajtótájékoztatón a Yongsan CGV-n 2017. szeptember 21-én, Szöulban, Dél-Koreában. (Fotó: Han Myung-Gu / Getty Images)

Arkansas és ndash Ördög és csomó (2013)

Az Atom Egoyan & rsquos kiemelt témája ellenére Ördög & rsquos csomó kis rajongással jött-ment. Bár szenved a legrosszabb film témájáról, mégis a legjobb Arkansas-film a Netflix & rsquos streaming könyvtárban.

Tényalapú dráma, a film krónikusan írja le azokat a tragikus eseményeket, amelyek 1993-ban az arkansasi West Memphis-ben történtek. A nyár elején három nyolcéves fiú eltűnik, és később megverték, megkötötték és meggyilkolták őket.

Soha nem láttam a 2. évad megjelenési dátumát

A helyi rendőrkapitányság meggyőződik arról, hogy a gyilkosságokat egy sátáni kultusz követte el, és három nehézfémeket szerető tinédzsert hamarosan letartóztatnak és keményen kihallgatnak. A tizenéves és rsquo meggyőződés után az ügy lezártnak tekinthető, de Ray Lax (Colin Firth) magánnyomozó úgy véli, hogy a történetben még több van.

A média alaposan bemutatta a West Memphis meggyilkolásának történetét és a gyilkosság nyomozásának gyanús körülményeit. Valójában a kiváló elveszett paradicsom a dokumentumfilmes trilógia részletesen kitér az esetre és annak következményeire. Ennek eredményeként Devils Knot a didn & rsquot nem sokat hozott az asztalra új információk vagy perspektívák szempontjából.

Tehát sikere teljes mértékben a produkció minőségétől és a vezető színészek teljesítményétől függ. És míg Reese Witherspoon az Oscar-díjas kaliberű munkát végzi a gyászoló szülők egyikeként, Firth-ot félrevezetik, mint egy keményre főzött amerikai P.I.

A hibái ellenére az Egoyan & rsquos rendezése vonzó és érzelmileg nagyon feltöltött történetet mesél el anélkül, hogy kizsákmányolóvá válna. Aki az USA közelmúltbeli történelmének egyik leghírhedtebb igazságszolgáltatási vetélését két óránál rövidebb idő alatt bemutatja, annak jól szolgálna, ha megnézné Ördög & rsquos csomó .

Következő:Kalifornia

381348 09: Russell Crowe színész a 10. éves Bafta La Britannia Awards-on vacsorázik, 2000. november 4-én Los Angelesben, Kalifornia. (Fotó: Newsmakers)

Kalifornia & ndash L.A. bizalmas (1997)

Nem meglepő, hogy a Netflix & rsquos streaming könyvtár jelenleg számos olyan filmet tartalmaz, amelyek Kalifornia államban játszódnak. Mivel földrajzilag sokféle helyszín és a Hollywood stúdiót híressé tevő filmstúdiók székhelye is, ez számtalan nagyszerű és szörnyű film színhelye volt. A legjobb film, amely a Golden State-ben játszódik, és amely jelenleg elérhető a Netflix-en, az L.A. bizalmas.

A James Elroy azonos nevű regénye alapján a film mit tesz a klasszikus noir filmekért Megbocsátatlan teszi a nyugatiakért. Mindkettő azokat az elemeket testesíti meg, amelyek a műfajt annyira meggyőzővé tették, miközben az illúzióit és a pretenzióit is levette.

Elbeszélése középpontjában három LAPD-tiszt, Edmund Exley (Guy Pearce), az ingatag Bud White (Russell Crowe) és a csillogó Jack Vincennes (Kevin Spacey) doktrínája áll. Személyiségük összecsapása ellenére a trió egy olyan nagy jelentőségű ügyön dolgozik, amely rendőrségi korrupcióval, hollywoodi cselszövésekkel és titokkal és gyilkossággal jár.

A legalapvetőbb szinten , L.A. bizalmas egy fenomenális neo-noir, amelyben két öklű detektív, egy fordulatos, keményre főzött történet és dinamit femme fatale szerepel. És ez ugyanazok a trópusok módszeres dekonstrukciója, feltárva az ismeretlen ötletek és szereplők mögött rejlő kellemetlen valóságokat és pszichológiai összetettséget.

Ez egy ritka amerikai népművészeti alkotás, amely egyszerre ünnepli a nosztalgiát és kritizálja azt. Mint ilyen, nem meglepő, hogy a film egyszerre volt hatalmas pénzügyi siker, és egyike a ritka modern filmeknek, amely 99 százalékos friss minősítést kapott a Rotten Tomatoes-tól.

Következő:Colorado

A 73. éves Oscar-díjat követően Tom Hanks a 2001. évi Elton John Oscar-partin, a Los Angeles-i Moomban, Ca. 01.01.25. Fotó: Kevin Winter / Getty Images.

Colorado & ndash A Pénzgödör (1986)

Esetleg a legjobb film, amelyet valaha készítettek a házfejlesztés veszélyeiről, Richard Benjaminról & rsquosról A Pénzgödör az egyik legjobb bohózat az 1980-as években is.

Ebben Walter Fielding Jr. (Tom Hanks) és Anna Crowley (Shelley Long) yuppie pár hirtelen kénytelen elhagyni ritmusos lakását. Amikor új otthont keresnek, egy gyönyörű külsővel és belső térrel rendelkező palotai birtokra kerülnek, amely némi rehabilitációt igényel.

A pár felpattan, abban a hitben, hogy ez megkötötte az évszázad üzletét, és néhány millió dollárért többmilliós kastélyt vásároltak. Azonban gyorsan nyilvánvalóvá válik, hogy új lakóhelyük megkavarja a halálcsapdát, amely hatalmas felújítást igényel.

Bárki, aki valaha is megkísérelte befolyásolni az otthoni egyszerű barkácsolás javítását, amely gyorsan léggömböket okoz egy katasztrófába, valószínűleg megtalálja Pénzgödör hogy fájdalmasan idéző ​​legyen. Vidám és fájdalmasan relatíve nézni, ahogy Walter és Anna optimistán gondolkodik a lakóhelyük újbóli felvétele iránt, és teljesen elárasztják a folyamatosan növekvő költségek. És bár a film vígjáték, szemlélteti, hogy a pénzzel kapcsolatos aggodalmak lassan jobban képesek-e felszámolni a vonzalmat, mint az azonos témával foglalkozó legtöbb dráma.

A Pénzgödör a kor vezető műtárgya is. Egyrészt az a gondolat, hogy két thirtysometh 200 000 dolláros házat készpénzben vásárolhat, idegennek tűnik a Millennials számára. Ez vicces Amerikának és Tom Hanks apának is, mint fiatal férfinak, aki több ambícióval és magabiztossággal rendelkezik, mint a józan ész. A film akaratlanul is arról tanúskodik, hogy legbölcsebb és legkedvesebb vénjeink is fiatalok és tanácstalanok voltak.

Következő:Connecticut

London & # 8211 JANUÁR 18: Leonardo DiCaprio és Kate Winslet megérkezik a & # 8216Revolutionary Road & # 8217 európai filmpremierjére az Odeon Leicester térre, 2009. január 18-án, London, Anglia. (Fotó: Dan Kitwood / Getty Images)

Connecticut és ndash Forradalmi út (2008)

A Richard Yates 1961-es regényéből, Sam Mendesből & rsquo Forradalmi út egy film az amerikai álom hiányosságairól.

Ebben a fiatal idealista törekvések, Frank (Leonardo DiCaprio) és April Wheeler (Kate Winslet) találkoznak és megszeretik egymást. A kapcsolat alapja a szenvedélyekkel teli élet közös vágya. Néhány évig jól mennek a dolgok, amikor a házaspár végül összeházasodik és Connecticut külvárosában telepedik le. Hamarosan az a stressz, amely egy fárasztó irodai munkában és egy nem kívánt szülői szerep teljesítésében rejlik, szétválasztja a Wheelereket, és tragikus elkerülhetetlenségbe sodorja őket.

Habár Forradalmi út A külvárosi ennui & rsquos témáját alaposan megvizsgálták, a film három minősége miatt kiemelkedik. Az első a kiváló operatőr, Roger Deakins 14-szeres Oscar-jelölt jóvoltából. Munkája hihetetlenül klausztrofóbiásnak érzi magát egy névleg szép New England-i szomszédságban.

A második a figyelemre méltó előadások gyűjteménye. DiCaprio és Winslet megfordítják a várható kiváló teljesítményeket, és kiegyenlíti őket a film és rsquos mellékszereplők, köztük Kathy Bates, David Harbor és Michael Shannon, akik munkájáért Oscar-jelölést kaptak.

Forradalmi út és rsquos A harmadik kivételes tulajdonság az, hogy nem akar mutogatni. A korabeli filmekkel és tévéműsorokkal ellentétben nem mindig választja a feleket a folyamatos hazai konfliktusban. Csupán azt dokumentálja, hogy a méltatlanságok és a csalódások sora miként ronthatja meg a szeretetteljes kapcsolatot megfelelő körülmények között.

Következő:Delaware

LOS ANGELES, CA & # 8211, JÚNIUS 18: (LR) Keira Knightley színésznő, Lorene Scafaria rendező és Steve Carell színész a 2012-es Los Angeles-i Filmfesztivál premierjére érkezik. a Regal Cinemas LA Live-ban 2012. június 18-án, Los Angelesben, Kaliforniában. (Fotó: Angela Weiss / Getty Images)

Delaware & ndash Barátot keresni a világ végére (2012)

Lorena Scafaria és rsquos Barátot keresni a világ végére Steve Carell és Keira Knightley eddigi két legjobb teljesítményét mutatja be. A 2010-es évek egyik legsötétebb helyisége is van. És ez a legjobb film Delaware-ben. De e tulajdonságok ellenére a film flop volt, 9,6 millió dollárt keresett a 10 millió dolláros gyártási költségvetéssel szemben. Ironikus módon a film valószínűleg nagyszerű színészi és rendhagyó előfeltétele miatt rezonált a közönségre.

Ebben Carell alakítja Dodge Petersont, egy New York-i biztosítási ügynököt, aki úgy dönt, hogy középiskolás kedvesét folytatja, miután felesége hirtelen otthagyta. Knightley pedig Penny Lockhartot játssza, egy fiatal brit emigrációt, aki kétségbeesetten akar kapcsolatba lépni családjával, miután kiesett amerikai barátjával.

A pár egyezségre lép, hogy mindkét céljukat elérjék egy út útján Delaware-be. Útközben a pár fokozatosan közelebb kerül egymáshoz. De kapcsolatukat bonyolítja az a tény, hogy egy aszteroida napok alatt véget vet a Föld összes életének.

Ha a Dodge és a Penny & rsquos története a végítélet háttere nélkül bontakozik ki, akkor a film a romantikus komédia rajongóinak nagyszámú közönségét vonzhatja. Hasonlóképpen, ha a film & rsquos két főszereplőjét kevésbé empatikus előadók ábrázolják, akkor ez összekapcsolódhat a közönséggel, amely Miracle Mile és Tegnap éjjel kultikus klasszikusok. Ideális esetben most, hogy a film elérhető a Netflix-en, fel fogják ismerni a rom-com és az apokaliptikus dráma tökéletes hibridjét.

Következő:Florida

1998 (L-R) Steve Buscemi, Will Patton, Bruce Willis, Michael Duncan, Ben Affleck és Owen Wilson Star az & # 8216Armageddonban & # 8217 (Fotó: Getty Images)

Florida & ndash Armageddon (1998)

A 20-as utolsó nagy katasztrófafilmjethszázadban Michael Bay & rsquos Armageddon egy olyan film, amely tökéletesen felveszi az epikus léptékeket és megalapozott érzelmeket.

A film & rsquos nagyrészt valószínűtlen cselekmény követi a NASA és a rsquos kétségbeesett kísérletét, hogy megakadályozza, hogy egy hatalmas aszteroida eltörölje a Föld minden életét. Ehhez az űrügynökség szakértő mélytengeri fúrót, Harry Stampert (Bruce Willis) és csapatát veszi igénybe, hogy beültesse és felrobbantsa az aszteroida belsejében található atombombát. De mielőtt elindulhatnak a végső humanitárius misszióra, Stampernek és durva nyakú személyzetének meg kell tanulnia, hogyan lehet űrhajósnak lenni a napokban.

Mint az 1990-es évek legjobb kasszasikerei, úgy Armageddon igazán nem kellene működnie. Tudománya nevetséges, cselekménye nevetséges, és a közönség manipulációs kísérletei és a rsquo érzelmek fájdalmasan nyilvánvalóak. És ennek ellenére a film sikerrel jár.

Willis & rsquo visszafogott központi teljesítményt és a forgatókönyv & rsquos figyelemre méltó képességét arra, hogy személyes értelemben a globális kihalás veszélyét el tudja érni, egészen magával ragadóvá teszi a filmet. A néző azt akarja, hogy Stamper és legénysége sikerrel járjon, mind a világ megmentéséért, mind azért, mert kékgalléros srácokat követelnek, akik megérdemlik a napjukon töltött pillanatukat.

Manapság olyan filmek, mint Armageddon kimentek a divatból. A szuperhősös filmek kiszorították a katasztrófafilmeket a legnépszerűbb formában, így az emberek most arról álmodoznak, hogy meglátogassák Tony Stark & ​​rsquos Malibu-t, Kaliforniában. Nem a floridai rakéták és a Cape Canaveral Cape Air Force Station állomásai. De ennek a filmnek a megnézése egyszerű módja annak, hogy visszatérjen a népi képzelet egyik olyan időszakába, amikor az egyszerű emberek még mindig megmenthetik a világot.

Következő:Grúzia

Los Angeles, Kalifornia, szeptember 19.: (LR) Clint Eastwood producer / színész, Amy Adams színésznő és Justin Timberlake színész pózol a Warner Bros. Pictures & # 8217 & # 8216Baj a görbével & # 8217-es premierje utópartiján. a Falusi Színház 2012. szeptember 19-én, Los Angelesben, Kaliforniában. (Fotó: Kevin Winter / Getty Images)

Georgia & ndash Baj a görbével (2012)

Baj a görbével egy másik film, amely helyet keres ezen a listán, mert ez a legjobb film George-ban, jelenleg a Netflix streamingben, szemben azzal, hogy jó.

A film az Atlanta Braves cserkészét, Gus Lobelt (Clint Eastwood) és elidegenedett lányát, Mickeyt (Amy Adams) követi. Noha kivételes tapasztalattal rendelkezik, Gus éppen egy fiatalabb ügyvezetőt (Matthew Willard) szorít ki, aki a szabermetria oltáránál imádkozik. Segíteni akar a barátjának, a Gus & rsquos főnöke, Pete (John Goodman) felkéri Mickey-t, hogy segítsen Gusnak felmérni egy potenciálisan játékváltoztató amatőr tésztát Észak-Karolinában.

Tekintettel arra, hogy a film & rsquos főszereplőjét Eastwood játssza, valószínűleg meglepő lett, ha megtudta, hogy az öreg Gus végül bebizonyítja értékét. Vagy hogy csúcspontja azt mutatja, hogy a szigorú adatelemzés nem helyettesítheti a bélösztöt. És hogy Gus és Mickey néhány hét alatt képesek legyőzni a több évtizedes neheztelést.

Ennek ellenére a film kiszámítható jellege ellenére Baj a görbével isn & rsquot élvezete nélkül. Az Eastwood & rsquos régi kódoló rutinja mulatságos. Élvezetes kémia van Goodman és Adams mellett. Ráadásul kellemesen kibontakozik egy részterv arról, hogy Mickey kapcsolatba lép a Red Sox cserkészével, akit Justin Timberlake játszik.

Mint egy olyan zeneszerző, amelyik egy legnépszerűbb CD-t ad le neked, nem tetszik olyan filmet nézni, mint egy Baj a görbével meglepődni. Figyeli, ahogy szórakoztatja és eltereli a figyelmét egy olyan aktus ismerős ritmusa, amelyet ismer, és már tetszik. Ezzel a megértéssel a film könnyen tetszik.

Következő:Hawaii

Los Angeles-i & # 8211. Április 10.: (L-R) Kristen Bell, Jason Segel és Mila Kunis színészek pózolnak az Universal Picture & # 8217s & # 8216Felejtenek Sarah Marshall & # 8217 premierjén a Kínai Színházban 2008. április 10-én, Los Angelesben. , Kalifornia. (Fotó: Kevin Winter / Getty Images)

Hawaii & ndash Megfeledkezve Sarah Marshallról (2008)

Bár csak 10 évvel ezelőtt jelent meg, Megfeledkezve Sarah Marshallról figyelemre méltóan kelt. Stáb-, hang- és témapiaca egy olyan film, amely nagy része annak idején. Ennek ellenére anakronisztikus tulajdonságai ellenére a film még mindig élvezetes, bár túlzottan mesterkélt rom-com.

Felejtés & rsquos főszereplője Peter Bretter (Jason Segel), a zeneszerző, aki hosszú távú kapcsolatban áll Sarah Marshallal (Kristen Bell), a tévés krimi drámájának sztárjával. A film elején Sarah szakít Peterrel, és lefelé tartó spirálon küldi, amelyből megpróbál kimászni, ha Hawaii-i vakációval indul.

Sajnos Peter végül ugyanabban a szállodában száll meg, mint volt és új barátja, a rocksztár, Aldous Snow (Russell Brand). Peter azonban hamarosan kacérkodni kezd egy Rachel Jansen (Mila Kunis) nevű, kedves szállodai portással, amely Sarah-ban féltékenység érzetét kelti.

A film & rsquos megjelenésekor ez lett a Judd Apatow által gyártott roppant rom-com-ok sora, amelyekből kasszasikerek lesznek. Sikere pedig Segal-t és Bellet TV-sztárokká erősítette, a kasszák vonzerejével, miközben az amerikai közönséget megismertette a Brand & rsquos egyedülálló komikus érzékenységével.

De 10 évvel később a dolgok egészen másképp alakulnak. Az Apatow-stílusú bromantikus vígjátékok nagyrészt kiesnek. Segal három év alatt nem írt filmet. Bell visszatért a tévébe, miután sikertelen filmek sorozatában szerepelt. Kunis pedig, akinek megjelenése idején a film- és rsquos sztárkvartett volt a legkevesebb profillal, filmsztárrá vált annak a hátterében, hogy több nőcentrikus, ráncos rom-com jelent meg.

És Megfeledkezve Sarah Marshallról , egykor borítékot nyomó friss levegő, most a korszakának ereklyéjének érzi magát.

Következő:Idaho


Richard Dreyfuss amerikai filmszínész. (Fotó: John Minihan / Getty Images)

Idaho & ndash Mindig (1989)

A Steven Spielberg & rsquos filmek túlnyomó többségét a filmtörténelem egyik legnépszerűbb és legmeghatározóbb rendezői státuszának köszönhetően a kritikusok és a rajongók imádják. Ugyanakkor, mint minden nagyszerű filmes, Spielberg is megtartotta a pulykák arányát. A leghírhedtebb gyújtogatásai egy fantáziadráma, az úgynevezett Mindig .

Az 1943-as Victor Fleming film laza feldolgozása címmel Egy Joe nevű srác , Mindig követi Peter Sandichet (Richard Dreyfus), egy merész pilóta, aki légi tűzoltóként él. Bár Peter szereti kockáztatni az életét, hogy lángokat oltson ki olyan középnyugati forró pontokon, mint a Boise National Forrest, barátai és szerettei végül meggyőzik, hogy hagyja abba.

Utolsó menetében Sandich meghal, és azzal vádolják, hogy őrangyalként szolgál egy másik Ted Baker (Brad Johnson) nevű légi tűzoltónál. Peter azonban szakadtnak érzi magát, amikor Ted szerelmét, Dorinda Durstont (Holly Hunter) kezdi el csalogatni.

Bár sok Spielberg-film érzelmi szempontból maudlin, Mindig egy másik szinten van. Olyan csalásokkal és érzelmi manipulációkkal teli, hogy pozitívan durva. Bár közepesen sikeres volt a pénztárakban, a kritikusok közömbösen fogadták a filmet. Megjelenését követően a Spielberg egy ritka zuhanásba kezdett, amely az 1993-as kiadásokig tartott Jurassic Park .

Mégis, mivel Spielberg olyan kézműves mester, Mindig hibái ellenére nézhető. Teljesítménye remek, tűzoltási sorozatai pedig valóban izgalmasak. És a Netflix & rsquos legutóbbi streamingjogi beszerzései miatt ez a legjobb film Idahóban, amely jelenleg a platformon streaming.

Következő:Illinois

TORONTO, SZEPTEMBER 11-én & # 8211: Matt Damon színész beszél a színpadon a & # 8216The Informant! & # 8217 sajtótájékoztatón, amelyet a Sutton Place Hotelben tartottak 2009. szeptember 11-én, Torontóban, Kanadában. (Fotó: Jason Merritt / Getty Images)

Illinois & ndash Az Informátor! ( 2009)

Steven Soderbergh & rsquos, bár csak szerényen jövedelmező és kritikusan értékelt Az Informátor! az író / rendező / szerkesztő és a legjobb filmek egyike.

Az Illinois központjában játszódó film egy multinacionális árrögzítési séma történetét meséli el az élelmiszer-feldolgozó ügyvezető Mark Whitacre (Matt Damon) szemével. A film részletei szerint számos nagy cég összefogott a 90-es évek elején a kereskedelmi célú állatállományban használt anyag árának rögzítésében. Az FBI & rsquos nyomozása és a Whitaker által készített titkos felvételek eredményeként több száz millió dollár bírságot és ítéletet vetettek ki. Azonban az Bennfentes -szerű narratíva nem a film & rsquos középpontjában áll, Whitacre az.

Mivel a Informátor! című műsorokat, miközben Whitacre az FBI-val dolgozott, dollármilliókat is sikkasztott a cégéből. És hogy elfedje tetteit, Whitacre kóros fabulistává vált, amely fejlemény komolyan bonyolította az FBI & rsquos nyomozását. Érdekes módon Soderbergh Whitaker & rsquos egyre sötétebb viselkedését ábrázolja sötét komédiával.

Habár Damon karakteresen meséli el a filmet, a betekintés szempontjából keveset kínál, ehelyett banális megfigyelések sorozatát csörgeti le. Ez az eszköz Marvin Hamlisch & rsquos zeneszerzővel együtt könyörtelenül jókedvű pontszámmal teszi a filmet bizonyos szempontból meglehetősen szürreálissá.

A filmet összességében nehéz kategorizálni. Bár technikailag tényeken alapuló dráma, komikus és szürreális virágzás jellemzi a legtöbb dokudrámától. Valójában az egyetlen dolog, amihez valóban hasonlít, az a tónusosan változatos műfaj-felforgató filmek, mint például a saját Soderbergh & rsquos Óceánok 12 , Megkergült és Varázslatos Mike. Ennek megfelelően ez a legjobb Illinois-i film, amely jelenleg elérhető a Netflix-en.

Következő:Indiana


BERLIN, NÉMETORSZÁG & 09. FEBRUÁR 09 .: Robert Pattinson és Dane DeHaan színészek részt vesznek a & # 8216Life & # 8217 fotóhívásban a 65. Berlinale Nemzetközi Filmfesztiválon, a Grand Hyatt Hotelben 2015. február 9-én, Berlin, Németország. (Fotó: Pascal Le Segretain / Getty Images)

Indiana & ndash Élet (2015)

Furcsa és meghitt életrajzi dráma, Aton Corbijn & rsquos Élet című film két művészről szól a hírnév csúcsán.

Alanyai Dennis Stock (Robert Pattison) fotóművész és James Dean színész (Dame DeHaan). Abban a hitben, hogy példaképe a kialakuló ifjúsági mozgalomnak, Stock meggyőzi ügynökségét, hogy hagyjon fotózási esszét Deanről.

A megjelenést megelőző hónapokban 1955 & rsquos Édentől keletre , Stock és Dean útnak indulnak Los Angelesből New Yorkba Dean és rsquos szülővárosába, Indianába. Az utazás során Stock és Dean kötődnek egymáshoz, veszekednek és túlságosan elnyomják magukat. Végül Stock lefényképezi Deant egy esős napon a városban, amely a néhai csillag legnépszerűbb fényképévé válik.

Megjelenése után Élet egy kasszás flop volt, amelyet vegyesen fogadtak a kritikusok. Ez valószínűleg annak tudható be, hogy a film & rsquos összekeveri a természetet. Itt szerepel a háború utáni Amerika egyik legismertebb színésze. És bár a film élete egyik legfontosabb periódusában örökíti meg Deant, az új kinyilatkoztatások útjában kevéssé kínálkozik.

Végül ő csak a Stock & rsquos történet mellékszereplője, egy fontos művész, akinek fotói ismertebbek, mint a neve. Ennek megfelelően olyan filmnek tűnik, amelynek prioritásai rendezetlenek.

De bár hiányzik belőle a biópusi műfajhoz kapcsolódó pátosz, Élet valószínűleg a valaha készült legjobb film egy híresség fotósáról. Tökéletesen megragadja a frusztráltságot, amiért olyan művésznek kell lennie, akinek munkásságát mindig másodlagosnak tekintik alanyaihoz képest.

Következő:Iowa

HOLLYWOOD, CA & # 8211 NOVEMBER 06: Jennifer Garner színésznő megérkezik a & # 8220Butter & # 8221 különleges vetítésre az AFI FEST 2011 során, amelyet az Audi mutatott be a Grauman & # 8217s kínai színházban 2011. november 6-án, Hollywoodban, Kaliforniában. (Fotó: Jason Merritt / Getty Images)

Iowa & ndash Vaj (2011)

Amellett, hogy ez az egyetlen és ezért a legjobb film Iowában a Netflixen, Vaj egyben a legfurcsább.

A Jim Field Smith által rendezett film krónikusan mutatja be az igen versenyképes Iowa State Fair vajfaragó verseny versenyét. Versenytársai között szerepel egy Destiny (Yara Shahidi) nevű fiatal hobbista, Laura Pickler (Jennifer Garner), a vajfaragó bajnok Bob (Ty Burrell) ultravezérelt felesége és Brooke (Olivia Wilde), egy szexmunkás, akinek baltával kell őrölni a Picklers. Ahogy a bemutató nap egyre közelebb kerül, és a verseny abszurdul intenzívebbé válik, Laura szélsőségesen intézkedik a sikere érdekében.

Bár gyakran nagyon vicces, Vaj a hangsúly kritikus hiányában szenved. Például a film nagyon sok sötét humort aknáz ki központi versenyéből. Korán kiderült, hogy az egyik Bob & rsquos-díjas darab, a filmet képviselő diorámával Schindler & rsquos lista . A filmben látható másik szobor Kennedy elnök és rsquos meggyilkolásának kellemetlenül részletes felújítása. De a film nem korlátozódik a versenyképes vajfaragás világának nyilvánvaló furcsaságainak részletezésére.

Vaj potot készít a kisvárosi autókereskedőknél, az alacsony osztályú sztriptíztáncosoknál és Sarah Palin volt alelnökjelöltnél is. Ha a film összpontosítaná Amerika kisvárosának egy bizonyos aspektusát, ahogy Christopher Guest tette sok kiváló makettjével, az valóban valami. Ehelyett olyan érzés, mintha egy ilyen film alkalmazkodna egy visszatérő filmhez Szombat esti élet vázlat. Becsületére legyen mondva, hogy a film sokkal közelebb áll ehhez Wayne & rsquos világ mint Egy éjszaka a Roxburynél.

Következő:Kansas

Sharknado 4: A 4. Ébred & # 8211 Syfy

Kansas & ndash Sharknado: A 4. felébred (2016)

Jelenleg mind az öt megjelent Sharknado a filmek jelenleg elérhetők a Netflixen, Sharknado: A 4thFelébred általában a legrosszabbnak tekintik. A film 17 százalékos pontszámmal rendelkezik a Rotten Tomatoes-on, amely a franchise következő legkevésbé minősített filmjének majdnem a fele, 2015 és rsquos Sharknado 3: Oh Hell No!

Ez volt a legkevésbé is nézett Sharknado film az eredeti óta. Ez egyben az egyetlen Kansas-ban játszódó film, amelynek jelenleg a Netflix a házigazdája. Ezért sajnálatos módon alapértelmezés szerint a Napraforgó államban beállított legjobb film elérhető a platformon.

A film kritikusai és nézői között rendkívül rossz a helyzet, valószínűleg annak köszönhető, hogy az eszkalációs probléma áldozatává válik. Az első Sharknado film olyan ciklon ellen áll, amely váratlanul tele lett gonosz cápákkal. Ebben a filmben a tornádókat nemcsak cápák töltik meg, hanem sziklák, láva, tomboló olajatűz és a leghihetetlenebb, a cápákat radioaktívvá tevő nukleáris anyag.

Az eszkalációs hatás a film & rsquos főszereplőjére is érvényes. Sharknado hős Fin Shepard (Ian Ziering) mint néző, ex-szörfös belépett a sorozatba, akinek egy bárja volt, amelyet a film & rsquos névadó katasztrófa tönkretett. Ebben a filmben ő a világ és a legfontosabb Sharknado szakértő, most visszavonult egy Kansas-i farmra. Természetesen óhatatlanul vonzódik Sharknado és az ember közötti örök konfliktusba, miután egy forgószél megöli fiát és rsquos feleségét.

Anthony C. Ferrante és rsquos Sharknado: A 4thFelébred aligha az eddigi legrosszabb film, sőt a Netflix-en elérhető legrosszabb film is. Nagyon rossz, és valószínűleg több felnőtt ital fogyasztása után élvezhető a legjobban.

Következő:Kentucky

John Travolta a & # 8220The Tonight show-n Jay Leno & # 8221-vel az NBC stúdióban Los Angelesben, Ca. 01.9.27. Fotó: Kevin Winter / Getty Images

Kentucky & ndash Battlefield Earth (2000)

A legrosszabb filmek témájában Battlefield Earth film, amely valójában megérdemli a megjelölést.

A hollywoodi történelem egyik leghírhedtebb hiú projektje, amelyet John Travolta alakított, gyártott és főszereplője volt. Elkötelezett szcientológus, Travolta küldetésének tekintette, hogy teljesítse a vallás & rsquos alapító L. Ron Hubbard azon vágyát, hogy tudományos-fantasztikus regénye Battlefield Earth film lesz belőle. És bár a film vitathatatlanul létezik, feltételeznünk kell, hogy Hubbard elégedetlen lenne a fogadtatásával, ha élne a megjelenéséig.

A film a 3000-es évben játszódik, és a Föld egy olyan változatán játszódik, amelyet a Psychlos nevű idegen faj hódított meg. A film elején a Johnnie Goodboy Tyler (Barry Pepper) nevű tehénembert magas rangú Psychlo Terl (Travolta) bízza meg arany megtalálásával.

Az amerikai forradalom immár elfeledett történetének ihletettségével azonban Johnnie titokban azt tervezi, hogy megdönti idegen urait. Lázadásának elindítása érdekében Johnnie titokban embercsoportot képez háborúba, miközben Terl-t Fort Knoxból elvitt arannyal látja el.

Soha nem foglalkozunk azzal a ténnyel, hogy a pszichlók évszázadok óta elfoglalták a Földet, és szeretik az aranyat, de nem fedezték fel az ásványi anyag legnagyobb koncentrációját az észak-amerikai kontinensen. Ez a kirívó kátyú egyike a soknak Roger Christian & rsquos-ban Battlefield Earth. Mint ilyen, a film annyira rosszul van felépítve, hogy akaratlan vígjátékként nagyon élvezetes.

És ez az egy megváltó minőség miatt előfordul, hogy ez a legjobb film Kentuckyban, amely jelenleg elérhető a Netflix Instanton.

Következő:Louisiana

NEW YORK, NY & # 8211 OKTÓBER 03: Áttekintés a légkörről a Lifetime & # 8217s & # 8220Steel Magnolias & # 8221 parti esemény után, 2012. október 3-án, New York Cityben. (Fotó: Andrew H. Walker / Getty Images az egész életen át)

Louisiana & ndash Acél magnóliák (1989)

Az 1980-as évek egyik legjobb filmmelodrámája, Acél magnóliák egy befolyásoló történet arról, hogy a barátok és a család hogyan segíthetnek az élet eligazodásában és a legnehezebb kihívásokban.

A Louisiana állambeli Natchitoches kisvárosában játszódó együttes darabja egy Truvy Jones (Dolly Parton) által üzemeltetett otthoni szépségszalon körül forog. Korán Truvy felveszi az aggódó szépségiskola Annelle Dupuy-t (Daryl Hannah), és a pár összebarátkozik. A szalonon keresztül Annelle megismeri a város legszínesebb lakóit, köztük Mary Lynn & ldquoM & rsquoLynn & rdquo Eatentont (Sally Field) és erős akaratú lányát, Shelbyt (Julie Roberts).

Ismerkedik a rosszkedvű Louisa & # 8220Ouiser & # 8221 Boudreaux-szal (Shirley McClain) és a mindig vidám társával, Clairee Belcherrel (Olympia Dukakis) is. Idővel ezek az asszociációk segítenek Annelle-nek kiszabadulni a héjából, és újra megtanulják az életet.

Herbert Ross & rsquo Acél magnóliák nem egy film, amely sok intrikát tartalmaz. Amint kiderült, hogy egy főszereplőnek olyan egészségi állapota van, amelyet súlyosbítani fog a szülés, könnyű kitalálni, mi lesz a következő nagy életeseményük. Hasonlóképpen, amikor az egyik szereplő bevallja, hogy exe elhagyta őt, nem kell pszichés gondolkodnia, hogy kitalálja, hogy hamarosan találkozik egy jóképű idegennel.

De, Acél magnóliák és rsquo A gazdag jellemzés és az egyenletesen erős teljesítmények megbocsáthatóvá teszik a klisét és az eacutes-t. Ráadásul naturalisztikus hangvétele miatt elkerülhetetlen tragédiáit keresettnek érzi. És humanisztikus melegséggel sugárzik, amelyre a legtöbb csak gesztus. Valójában a film annyira hatékony, amikor végre a legrosszabb történik, akkor segíthet, de sírhat a szereplőkkel együtt.

Következő:Maine

New York, NY & # 8211, JÚLIUS 22: Amy Poehler részt vesz a & # 8216Wet Hot American Summer: A tábor első napja & # 8217 sorozatpremierjén az SVA Színházban, 2015. július 22-én, New York Cityben. (Fotó: Jamie McCarthy / Getty Images)

az örökkévalósági televíziós műsorodhoz

Maine & ndash Nedves, forró amerikai nyár (2001)

A számos tulajdonság közül a Netflix újjáéledt vagy átalakult, a legfurcsább kétségtelen Nedves, forró amerikai nyár.

A franchise 2001-ben kezdődött David Wain által rendezett játékfilm megjelenésével. Az 1981-ben játszódó film egy különösen figyelemre méltó nyarat követ a Waterville, Maine és rsquos tábori tűzifán. A tábort Beth (Janeane Garofalo), egy jó szándékú nő vezeti, aki valahogy a tábori filmtörténet legképtelenebb tanácsadói csoportját vette fel.

Amellett, hogy megpróbálja megakadályozni a gondatlan gyilkosságok tucatjait, Beth időt talál arra, hogy érzéseket keltsen egy Henry nevű helyi asztrofizika professzor iránt (David Hyde Pierce). Henry azonban megszállottja az elméletének, miszerint a tábort hamarosan elütötte a Skylab leeső darabja.

A zihálás okozta fekete humoros öklendezésektől és a szürreális tehetségkutató előadások gyakori kivágásaitól teli film nem vonzotta sem a nézőket, sem a kritikusokat. A kezdeti színházi előadás során kevesebb mint 300 000 dollárt keresett, és 33 százalékos pontszámot tart a Rotten Tomatoes-on. A megjelenés óta eltelt években azonban a film szeretett kultikus klasszikussá vált.

Nyilvánvalóan a kultusz egyik tagja a Netflix ügyvezetője volt, mivel Wain és hosszú ideje működő munkatársa, Michael Showalter nyolc epizóddal rendelkező előzményt tudtak létrehozni a film címmel. Nedves forró amerikai nyár: A tábor első napja . A kritikusok slágere, a sorozatot egy hasonlóan jól fogadott 2017-es folytatás követte felirattal Nedves forró amerikai nyár: tíz évvel később .

Bár mindkét sorozat oldalról nézve vicces, az eredeti Nedves, forró amerikai nyár még mindig a franchise legjobb része. Nemcsak a 2000-es évek legjobb vígjátékai, hanem vitathatatlanul a legjobb film Maine-ban.

Következő:Maryland

381840 03: Arnold Schwarzenegger színész megérkezik a & # 8220A hatodik nap & # 8221 premierjére, 2000. november 13., Westwood, Kalifornia. (Fotó: Vince Bucci / Liaison)

Maryland & ndash Radír (tizenkilenc kilencvenhat)

Utólag ezt egyértelművé teszi Radír Arnold Schwarzenegger & rsquos életképességének véget ért, mint egy nagy sikerű csillag. A film megjelenése előtt olyan műfajmeghatározó slágereket ismertetett, mint Ragadozó , az első kettő Végrehajtó filmek, Az emlékmás és Igaz hazugságok .

Utána olyan kritikus és kereskedelmi csalódásokban jelent meg, mint A napok vége , A 6thNap , Járulékos károk a harmadik pedig Végrehajtó film. Annak ellenére, hogy elmaradtak a legjobb filmek színvonalától a Schwarzenegger & rsquos birodalmi szakaszban, Radír nagyon jó akció-thriller.

A filmben Arnie John Krugert, az Egyesült Államok Marshallját alakítja a Tanúk Biztonsági Védelmi Programjával. Kruger egy tipikus hiperhatékony & squo90-es akcióhős, aki arról ismert, hogy a tanúkat olyan hatékonyan váltja új életbe, hogy régi személyeiket hatékonyan kitörlik. Legfrissebb feladata a védelmi vállalkozó, Lee Cullen (Vanessa Williams) eltűnésének elősegítése, miután leleplezi cége és a fekete feketepiaci ügyleteit. A dolgok azonban mindkettőnél hamar elromlanak, amikor a WITSEC-ben egy áruló halálra bocsátja Cullent, és Krugert akaratlan pofonként állítja be.

Tele jól megrendezett akciódarabokkal, rengeteg élvezetes karakterszínész-cameóval és megfelelő gonzo-cselekménnyel, Radír remek kapitány a Schwarzenegger számára & rsquos idő a box office nehézsúlyú. A film & rsquos egyetlen fő hátránya, hogy néha ravasz, számítógéppel generált effektusok. Noha Chuck Russell rendező többnyire ötvözi a 90-es évek közepén lévő CGI-t minőségi gyakorlati hatásokkal, az egyik jelenet, amelyben két Uncanny Valley-krokodil vesz részt, nevetségesen hamis. Ennek ellenére a film és a # 8217 több, mint ezt a tévedést pótolja egy izgalmas éghajlatváltás a baltimore-i kikötőben.

Következő:Massachusetts

NEW YORK, NY & # 8211 NOVEMBER 30 .: (LR) Liev Schreiber, Billy Crudup, Rachel McAdams, Michael Keaton, Brian d & # 8217Arcy James, John Slattery és Mark Ruffalo a & # 8220Spotlight & # 8221-től részt vesz a Gotham 25. éves független filmdíjátadóján a Cipriani Wall Street-en, 2015. november 30-án, New York Cityben. (Fotó: Theo Wargo / Getty Images)

Massachusetts & ndash Reflektorfény (2015)

A listán szereplő számos filmmel szemben a Netflix jelenleg számos, Massachusetts-ben játszódó filmet rendez, amelyek az adott államban a legjobb filmnek nevezhetők. Míg azonban Martin Scorsese & rsquos Az eltávozott és Ben Affleck & rsquos Gone Baby Gone nagyon jó filmek, Reflektorfény egy kicsit jobb. Elhatározásom részben annak köszönhető, hogy Az eltávozott a legkevésbé érdekes tömegfilm, amelyet Scorsese készített, és Affleck & rsquos hiányosságokat tanult rendezőként. De ami igazán tipp, az az Reflektorfény a város legholisztikusabb kilátását kínálja mindhárom film.

A 2000-es évek elején játszódó film nyomon követi a Boston Globe & rsquos Spotlight nevű különleges nyomozócsoportot, amikor a bostoni érsekkel kapcsolatos állításokat vizsgálják. Kezdetben megpróbálta kideríteni, hogy a bíboros tudta-e, hogy a főegyházmegyében egy pap gyermekmolesztáló, a csoport gyorsan sokkal nagyobb botrányt tár fel. Mint kiderült, a városban burjánzó gyermekbántalmazás történt különböző római katolikus papok kezén. És sok hatalmas figura, az egyházban és kívül is, tudott róla, és nem tett semmit.

A 2000-es évek egyik legnagyobb hírének árnyalt, nem melodramatikus ábrázolásával Reflektorfény vitathatatlanul a legjobb film, amit valaha készítettek az újságírásról. A médium történetében kevés film magyarázza jobban a gyakorlat fontosságát. Ezenkívül részletesen bemutatja, hogy a szisztémás rendellenességekből milyen hatalmas válság válhat, amely az egész népességet érinti, függetlenül a társadalmi-gazdasági háttér lenyűgöző.

Következő:Michigan

TOKYO & # 8211 JÚLIUS 31: George Clooney részt vesz egy sajtótájékoztatón, amely a & # 8216Ocean & # 8217s tizenhárom és a # 8217 hirdetést hirdeti a Grand Hyatt Hotelben 2007. július 31-én Tokióban, Japánban. A film augusztus 10-én nyílik meg Japánban. (Fotó: Junko Kimura / Getty Images)

Michigan & ndash Szem elől (1998)

Sok bűnügyi film megpróbál menő lenni, mert a menőség nagyon jövedelmező lehet. A kifinomult esztétikájú, emlékezetes párbeszéddel és érzelmi távolságtartással rendelkező népszerű krimi általában hagyományosan nagyon jól sikerült a pénztáraknál. És néhány, például Quentin Tarantino & rsquos Ponyvaregény , Brian DePalma & rsquos sebhelyes arcú és The Coen testvérek & rsquo Nem vénnek való vidék, rendkívül jövedelmezőek. És amint megtörténik, Steven Soderbergh & rsquos Szem elől minden idők egyik legmenőbb krimije és a Netflix legjobb filmje Michiganben.

A film egy rendhagyó kapcsolat történetét meséli el, amely egy elkötelezett zsaru és a karrierje bűnözője között alakul ki. A csaló szakértő bankrabló, Jack Foley (George Clooney), a jogász pedig az amerikai Marshall Karen Sisco (Jennifer Lopez). Miután együtt töltött egy kis időt, amikor Jack elrabolja Karent, miközben megszökik a börtönből, ő és Karen intenzív vonzerőt vált ki. De Karen megesküdött arra, hogy bíróság elé állítja az olyan embereket, mint Jack, és Jack Detroit külvárosába indul, hogy megszerezze a teljes életre szóló pontszámot.

Bár a hűvösség amorf és elmúló fogalom, bárki nézi Szem elől igazolni fogja, hogy klassz film. Főszereplői hozzáértőek és viccesek, operatőre nem feltűnően sima, párbeszéde recseg és az ábrázolás rendhagyó, nem tűnik trükkösnek. Ez a ritka filmfajta, amely több különböző hangszínt egyensúlyoz ki anélkül, hogy valaha is következetlennek érezné magát. És ez egyfajta film, amelyet néhány különböző helyzetben a legjobbnak lehetne nevezni. De a legmenőbbnek nevezni megfelelőbb.

Következő:Minnesota

TORONTO, SZEPTEMBER 12-én: # LR: Sari Lennick színésznő, Richard Kind színész, a Focus Features vezetője, James Schamus és Michael Stuhlbarg színész részt vesz a & # 8220A Komoly ember & # 8221 premier utáni partiban a torontói Nemzetközi Filmfesztiválon, Az Opus 2009. szeptember 12-én, Toronto, Kanada. (Fotó: Alberto E. Rodriguez / Getty Images)

Minnesota & ndash Komoly ember (2009)

Bár nem a Coen testvérek legsikeresebb minnesotai filmje, Komoly ember ez lehet a legjobb film, amelyet a pár rendezett, és amely az 1000 tavak földjén játszódik. Érthető, hogy ez ellentmondásos véleménynek tűnhet.

Fargo nem csak a Coen & rsquos egyik legjobb filmje, hanem egy hétszeres Oscar-díjra jelölt is, amelyet széles körben a & lsquo90-es évek egyik legjobb filmjének tartanak. De bár lényegesen átláthatatlanabb és kevésbé tetszik a tömegnek, Komoly ember az elgondolkodtatóbb és tartalmasabb film.

A St. Louis Park külvárosában, 1967-ben épült. Komoly ember Larry Gopnik (Michael Stuhbarg) főiskolai tanár követi élete legrosszabb és legfurcsább periódusában. A film elején Larry & rsquos felesége válást követel és kirúgja a házból. Megtudja azt is, hogy a megbízatás iránti kérelmét egy negatív levélíró kampány bonyolította. És mindennek tetejébe az egyik hallgató agresszív és potenciálisan karriert veszélyeztető megvesztegetési ajánlatot tesz.

A legtöbb Coen-karakterrel ellentétben Larry, úgy tűnik, nem érdemli meg egyre romló élethelyzetét. Noha kissé szerencsétlen, valóban tisztességes embernek tűnik, aki hirtelen mélyen szerencsétlenné válik. És a családban és a vallásban való vigasztalásra tett kísérletei csak súlyosbítani látszanak körülményeit. Ráadásul a film nem oldódik meg olyan módon, amely választ adna arra, hogy Larry & rsquos élete miért vált ébren rémálommá.

Komoly ember & rsquos a megmagyarázhatatlan természet miatt nehéz filmet szeretni, vagy akár szeretni. De ugyanez a minőség felejthetetlenné és végtelen megfontolásra méltóvá teszi a filmet is.

Következő:Mississippi

Mudbound- Photo Credit: Steve Dietl / Netflix

Mississippi & ndash Sáros (2017)

Hillary Jordan & rsquos azonos című regényének adaptációja, Sáros egy hatalmas történet a rasszizmusról, az erőszakról és a családról a Mississippi deltában.

A 30-as évek végén és a 40-es évek közepén kibontakozó film két, a gazdaság és a tapasztalat által összekötött család, McAllans és Jacksons történetét meséli el. Esetükben a nyomor szereti a társaságot kifejezés nem érvényes. Annak ellenére, hogy évek óta ugyanazon a bukó gazdaságban dolgoznak, a két család a forrongó faji feszültségek miatt formálisan megosztott.

De végül a két család egyes tagjai kötődnek a második világháborúban folytatott harcok és a különféle egészségügyi kérdések kezelésének tapasztalataihoz. A McAllans és Jacksons közötti új megértést azonban a hagyományos értékek és a progresszív hozzáállás komoly ütközése fenyegeti.

Az egyik legérdekesebb dolog Sáros az, hogy a faji kapcsolatok drámája egy olyan korszakban játszódik, amely megelőzi a polgárjogi mozgalmat. Mint ilyen, a McAllans és Jacksons közötti kapcsolatok inkább egy másik kor termékének érződnek, nem csak egy másik korszaknak. A faji egyenlőség fogalma nem volt kulturális tendencia az emberek számára, ez egy olyan elképzelés volt, amely azzal fenyegetett, hogy véget vet az egész életmódjuknak. És az az alapvető emberi empátia, amely akkor alakul ki, amikor az idegenek ismerősök lesznek, bebizonyosodott, hogy nem elégséges a mélyen gyökerező kulturális különbségek leküzdéséhez.

Ennek eredményeként ezt a perspektívát figyelembe véve Sáros átgondolt betekintést kínál, amely meglehetősen nyomasztó. Előfordul, hogy a dolgok jobbá válása érdekében el kell hagyni azokat az embereket, helyeket és ötleteket, amelyek a legkedvesebbek.

Következő:Missouri


filmek a Netflix-en

LONDON, ANGOL & ÁPRILIS 24-én: Kurt Russell részt vesz a Marvel Studios & # 8217 & # 8216Gallér őrei Vol. 2. & # 8217 az Eventim Apollón 2017. április 24-én, Londonban, Angliában. (Fotó: Ian Gavan / Getty Images a Disney-hez)

Missouri & ndash A Galaxy őrzői Vol. 2 (2017)

Tehát, elnevezve egy filmet A Galaxy őrzői Vol. 2 a legjobb film Missouriban a Netflixen egy kicsit furcsa. De ennek a listának a felvétele két tényezőnek köszönhető. Az első az, hogy a streaming óriás jelenleg nem mutat sok filmet, amelyek a Show Me államban játszódnak. Ahogyan a legjobban meg tudtam állapítani, Missouriban csak a platformon sugárzott filmek mozognak Őrzők 2 , Clint Eastwood és rsquos Millió dolláros bébi és Callie Khouri & rsquos Mad Money .

Mad Money Diskvalifikáltam, mert nem tudtam jó lelkiismerettel felkérni a legjobb filmek listájára, ha más lehetőség is rendelkezésre áll. És Millió dolláros bébi skót volt, mert semmi, ami valódi jelentőséggel bírna, a film Missouri-i részében történik. Ráadásul, bár hatékony könnycsepp, Baba túl sivár ahhoz, hogy kényelmesen elférjen a szórakoztató nyári filmek lejátszási listáján. Így, Őrzők 2 Missouri mellett állhat.

Míg nagyrészt az űrrészekben játszanak a Földtől több millió mérföldnyire, a filmek és filmek 1980-ban Missouriban nyílnak. Ebben az űrhajózó égi Ego (Kurt Russell) a bolygó felmérése közben Meredith Quill-t (Laura Haddock) gyönyörködteti. Kapcsolatuk eredményeként Meredith egy Peter nevű fiút adott életre, aki Csillag-Lord (Chris Pratt) lesz belőle. A film későbbi részében Peter először találkozik hiányzó apjával, és rengeteget tud meg az eredetéről. És az a kevesebb, mint önzetlen ok, amiért Ego a Földet nyaralójává tette.

Bár James Gunn & # 8217s Guardians 2 & rsquo A missouri-i közjáték rövid, nagy hatással van a film és rsquos elbeszélésére. Mint ilyen, az ingyenes kerekes sci-fi kalandfilm a legjobb film a Netflix-en Missouriban.

Következő:Montana

New York, NY & # 8211, május 07 .: Michelle Williams színész részt vesz a Heavenly Bodies: Fashion & amp; A katolikus képzelet jelmezintézet gáláján a Metropolitan Museum of Art-ban 2018. május 7-én, New Yorkban. (Fotó: Noam Galai / Getty Images a New York Magazine-hoz)

Montana & ndash Bizonyos nők (2015)

Kelly Reichardt & rsquos Bizonyos nők nemcsak a Netflix által kínált legjobb film, amelyet Montanában játszanak, hanem egy sötét lójelölt is arra, hogy 2016 legjobb filmje legyen.

A film Maile Meloy három novelláját szövi össze egy olyan nők csoportjával kapcsolatban, akiknek nincs semmi közös vonásuk, csak az, hogy ugyanazon a helyen élnek és csendesen kétségbeesnek. Gina (Michelle Williams) és Ryan Lewis (James LaGros) olyan pár, akinek a kapcsolatát megterheli Ryan és a felesége gyakori alákínálása.

Jamie (Lily Gladstone) egy rancher, aki mély, de még nem említett vonzódást vált ki a Beth (Kristen Stewart) nevű ügyvéd iránt. Laura (Laura Dern) pedig ügyvéd, akit állandóan zaklat egy Fuller (Jared Harris) nevű ügyfél, aki el tudja fogadni, hogy esete reménytelen.

Bizonyos nők nem olyan film, amelyben három jól rajzolt főhőse közül bármelyik életváltoztató élményeket élne át. De azok az események, amelyekben részt vesznek a film folyamán, nyilvánvalóan mély hatással vannak rájuk. El lehet képzelni, hogy mindegyikük felidézi életének ezt az időszakát, anélkül, hogy azonnal megértené, miért volt ez annyira hatásos. Mint ilyen, minden bizonnyal nem olyan film, amelyet valaha is tömegkedvelőnek lehetne tekinteni, de ez az a fajta irodalmi filmes élmény, amely sokat jelenthet egy kis kultuszközönség számára.

Bizonyos nők nem illett más 2016-os filmekhez, mint Holdfény , La la föld és Manchester a tenger mellett a széles körben elismert elismerés vagy a kasszasikerek sikere szempontjából az első megjelenéskor. De a következő években e filmek egyenlőségének kell tekinteni.

Következő:Nebraska

PASADENA, CA & # 8211 JANUÁR 16: Peter Horton ügyvezető producer a színpadon beszél a & # 8216Odyssey & # 8217 panelbeszélgetés során a 2015. évi téli TCA túra NBC / Universal részén, a Langham Hotelben 2015. január 16-án, Pasadenában, Kaliforniában. (Fotó: Frederick M. Brown / Getty Images)

Nebraska & ndash A kukorica gyermekei (1984)

A megértést cáfoló okokból Stephen King & rsquos novella A kukorica gyermekei a horrorfilmek történetének egyik legtartósabban népszerű franchise-jává vált. Nyilvánvaló, hogy bármi, amit a horror maestro King írt, megérett az adaptációra, tekintettel arra, hogy a filmek mennyire sikeresek A ragyogás és Carrie vannak. De Kukorica nem tartozik a King & rsquos vonzóbb mesék közé, és semmi sem utal arra, hogy egy filmet fenntarthatna, nemhogy kilenc különböző filmet. Mindazonáltal, annak ellenére, hogy vékony volt a forrásanyaga, és nyolc folytatásának az eredeti mélyen csökkenő hozama A kukorica gyermekei nagyon jó.

A film egy 92 perces torkon jár, már a kezdetek kezdetén torkig megy, és alig engedi át a feszültséget, amíg a kreditek fel nem gördültek. A történet a nebraskai Gatlin városában kezdődik, ahol egy szörnyű felkelés történt. Az Isaac Chroner (John Franklin) nevű, karizmatikus gyermek vezetésével a városi fiatalok egy csavart vallási szertartás keretében lemészárolták a város összes felnőttét.

Évekkel később egy szerencsétlen párnak (Peter Horton és Linda Hamilton), aki terepfutó mozgalmat hajt végre, mély balszerencséje van, hogy áthaladt Gatlinen. Ideiglenesen elrendezve a házaspár hamarosan küzdeni kényszerül a kukorica és az általuk imádott sötét istenség gyermekeivel.

Amíg a A kukorica gyermekei a franchise-nak jogosan szörnyű híre van, a Fritz Kiersch & rsquos eredeti film nagyobb tiszteletet érdemel. A sovány, átlagos és intenzíven idegesítő, az alulértékelt horror thriller tagadhatatlanul az egyik legfélelmetesebb film, amelyet az 1980-as években készítettek.

Következő:Nevada

398255 08: (L-R) Robert DeNiro színész és Martin Scorsese rendező bejelenti az első éves Tribeca Filmfesztivál létrehozását 2001. december 6-án New Yorkban. A fesztivál várhatóan 2002 májusában lesz, és várhatóan elősegíti Alsó-Manhattan újjáélesztését a szeptember 11-i terrortámadások után. (Fotó: Darren McCollester / Getty Images)

Nevada & ndash kaszinó (ezerkilencszázkilencvenöt)

Igazi amerikai eposz, Martin Scorsese és rsquos kaszinó azt az időszakot mutatja be, amikor a maffia megtartotta magát Las Vegasban és a legismertebb kaszinókban.

A film & rsquos félig kitalált főszereplője Sam Rothstein (Robert De Niro), egy tömeghez kötődő handicapper, akit a 70-es évek elején egy nagy kaszinó vezetésével bíztak meg. Ügyes üzletember, Sam gyorsan meg tudja duplázni a kaszinó és a rsquos, és ezért a Chicago Outfit & rsquos nyereségét. Ez a siker arra készteti a Sam & rsquos szervezetet, hogy legjobb barátját, Nicky Santorót (Joe Pesci) küldje Vegasba befektetésük védelme érdekében. Ezzel párhuzamosan Sam egy gyönyörű hustler, Ginger McKenna (Sharon Stone) után esik, és a város királyaként kezd rajongani. De az FBI büszkesége, meggondolatlansága és növekvő érdeklődése mindenki számára.

Közös témáik, szereposztásuk és eredetük miatt Nicholas Pileggi igazi krimi kaszinó és Scorsese & rsquos 1990 film Goodfellas gyakran összehasonlítják. És kaszinó általában a kisebb filmnek tekintik. És el kell ismerni, hogy a korábbi film szigorúbb és élénkítőbb. Van azonban egy fontos szempont, amelyben kaszinó felsők Goodfellas . Ez az idő Goodfellas A & rsquo elbeszélés a maffiáról és annak eredendően önpusztító természetéről szól, kaszinó a szervezett bűnözés érdekesebb kontextusba helyezi.

A film végére Sam elveszíti hűbéruralmát a helyi tisztviselők kicsinyessége és a szövetségi nyomozók hatékonysága miatt. És miután a csőcseléket kitaszították Vegasból, számos vállalat beköltözik, és gyorsan átalakítja a Sin City-t a képükre. Következésképpen, kaszinó csendes érvelést tesz, miszerint a maffia kíméletlenül hatékony, gyertyát tarthatnak a vállalati Amerikában.

Következő:New Hampshire

SAVANNAH, GA & # 8211 OKTÓBER 29 .: (LR) Stefania LaVie Owen színésznő, Alex Wolff színész és James Steven Sadwith rendező a színpadon a Q & ampA alatt beszélnek a & # 8220Rozsda átjövetele & # 8221-ről a Lucas Színházban a 18. éves Savannah hatodik napján. Filmfesztivál A SCAD bemutatta 2015. október 29-én, a grúziai Savannah-ban. (Fotó: Cindy Ord / Getty Images for SCAD)

New Hampshire & ndash Jön át a rozs (2015)

James Steven Sadwith & rsquos Jön át a rozs egy félig önéletrajzi film a J.D. Salinger és rsquos 1951-es regényéről Zabhegyező elfoglalja az amerikai kultúrát.

Ebben James Schwartz (Alex Wolf), a Pennsylvania-i 60-as évek végén élő tizenéves bentlakásos hallgató idegennek találja magát osztálytársaitól és környezetétől. Ugyanakkor mély kapcsolatot érez vele Elkapó a rozsban & rsquos főszereplő Holden Caulfield. Ihletett módon James megpróbálja meggyőzni az iskolát, hogy hagyja, hogy színházi adaptációt adjon neki a könyvből.

Ehhez azonban először be kell szereznie Salinger & rsquos engedélyét. Miután a levelek nem kapnak választ, James New Hampshire-be utazik abban a reményben, hogy személyesen rendben lesz a visszahúzódó szerzőtől. Útközben találkozik DeeDee (Stefania LaVie Owen) nevű fiatal érdeklődővel, aki vállalja, hogy vállalja küldetését.

Hogy világos legyek, Jön át a rozs nem jó érzés a fiatalos lelkesedésről az idős merevség leküzdésében. Ahogy a & ldquoreclusive szerző & rdquo kifejezés is utal rá, Salinger (Chris Cooper) nem érdekelt abban, hogy könyvéből játék legyen, mint valaha filmvé. A film, amely inspirálta az inspirációt, a film a serdülőkor átgondolt vizsgálata a különböző izgalmakban, ellentmondásokban és csalódásokban.

A főszereplő & rsquos küldetés pusztulása kevésbé fontos, mint az a tény, hogy ő az a fajta ember, aki eleve vállalná. Végső sikere pedig nem abban áll, hogy Holden Caulfield & rsquos elbeszélést fordít iskolatársainak, hanem inkább jelentést talál saját élettörténetében.

Következő:New Jersey

LOS ANGELES & # 8211 ÁPRILIS 12: Író, rendező és színész, Kevin Smith megkapja az & # 8220UCLA Jack Benny díjat a vígjátékért és a # 8221-et az UCLA-ban 2006. április 12-én, Los Angelesben, Kaliforniában. (Fotó: Mark Mainz / Getty Images)

New Jersey & ndash Jegyzők (1994)

Kevin Smith író / rendező 11 filmet készített, de első filmje, Jegyzők , továbbra is a legjobb filmje.

A film Leonardo New Jersey kisvárosában játszódik. A film egy üzletkötőt, az irizálható Dante Hickst (Brian O & rsquoHalloran) követi a nyugodt Randall Graves-ben (Jeff Anderson). Súlyosbodva, hogy munkaszüneti napján munkához hívták, a általában megbízható Dante Randall & rsquos felelőtlen és impulzusok által vezérelt élet- és munkamódszerét alkalmazza. Ez a kilátások változása mindkét férfira nézve számos előre nem látható következménnyel jár.

Jegyzők a Smith & rsquos legjobb filmje, néhány okból kifolyólag. Az egyik az, hogy mint egy független filmes bemutatkozó filmje, a film sáros látványa, a produkciós érték hiánya és a kínos tempó furcsának tűnik. Mivel évtizedek teltek el, és Smith-t bízták meg a stúdió méretének költségvetésével, silány filmkészítési gyakorlata kevésbé lett bájos. Hasonlóképpen, a film & rsquos fekete-fehér paletta, egy kreatív választás, amelyet a színes filmek magas költségei támasztanak alá, nagyon jól hasonlít a film & rsquos alacsony fi-hangulatához. Nincs más Smith-film Jegyzők & rsquo esztétikai egység.

A film Smith & rsquos is a legkönnyebben összekapcsolható és legkevésbé mesterséges alkotás. Félig önéletrajzi mese, Jegyzők életképes betekintést nyújt a negyedéves szorongásba és a szolgáltatóipar méltatlankodásába. Sőt, a film & rsquos karakterek valódi emberekként viselkednek, logikusan cselekszenek az ésszerű célok elérése érdekében. A Smith & rsquos filmek, amelyek rosszul foglalkoznak olyan témákkal, mint a vallási kultuszok, a vándor drogdílerek és az amatőr fotósok, soha nem válnak hitelesnek. Még akkor is, ha Smith soha többé nem készít érdemes filmet, nyugdíjba vonulhat, tudván, hogy az egyik legjobb filmet forgatta szeretett hazájában.

Következő:Új-Mexikó

LONDON, ANGOLORSZÁG & # 8211 OKTÓBER 14 .: (LR) Chloe Moretz színésznő, Matt Reeves rendező és Kodi Smit-McPhee színész részt vesz a & # 8220Let Me In & # 8221 premierjén az október 5-én, a Bue London Filmfesztiválon, a Vue West Enden. , 2010 Londonban, Angliában. (Fotó: Samir Hussein / Getty Images)

Új-Mexikó & ndash Engedj be (2010)

Egy gyönyörű gótikus mese, Matt Reeves és rsquo Engedj be az egyik legjobb filmfeldolgozás az utóbbi időben.

A film az új-mexikói Los Alamos, a nyolcvanas évek elején játszódik. A film egy Owen nevű fiatalembert követ (Koti Smit-McPhee), aki szülei válásával és gyakori iskolai zaklatásával küzd. Egyik este Owen új szomszéddal találkozik, egy Abby (Chloe Grace Moretz) nevű fiatal lánnyal, aki kísérteties hajlamú. A pár gyorsan kialakít egy mély köteléket, amelyet Thomas (Richard Jenkins), Abby & rsquos gondnok különösképpen elutasít. Kapcsolatukat azonban az fenyegeti, hogy Owen & rsquos megtudta, hogy Abby vámpír, aki a helyi lakosoktól él.

Című svéd film feldolgozása Engedd be a megfelelőt , Engedj be az eredeti film szükségtelen példányaként bírálták. Ezek a kritikák azonban látszólag figyelmen kívül hagyják a nagyszerű külföldi filmek hosszú történetét, amelyet valóban jó amerikai filmekké alakítottak át. Tól től A csodálatos hét nak nek Az eltávozott , ezeket a feldolgozásokat nem arra tervezték, hogy a merész eredeti filmkészítés betűtípusaként szolgáljanak. Céljuk, hogy a lehető legzökkenőmentesebb módon mutassák be az amerikai közönség számára az innovatív és vonzó nem amerikai cselekményeket és karaktereket. És Engedj be ezt nagyon jól csinálja, csak kis mennyiségű amerikanizálással veszi el mindazt, ami az eredeti művet teszi.

És bár Engedj be számos aprólékos újjáalkotását tartalmazza Engedje be a megfelelőt & rsquos jelenetek, egy figyelemre méltó eltérést tartalmaz. Ebben Thomas megpróbálja biztosítani az ételt Abby számára azzal, hogy szerencsétlen autósot felvesz. Sajnos a helyzet gyorsan kikerül az ellenőrzés alól. Ez az egy jelenet olyan jól koreografált és filmezett, ez legitimálja Engedj be & rsquos a létezés önmagában.

Következő:New York

1974. március 25 .: Al Pacino amerikai színész Londonban. Miután elnevezte a Keresztapa és a Serpico című filmben, végül a Legjobb színész Oscar-díjjal jutalmazták egy nő illatában játszott szerepéért. (Fotó: Steve Wood / Express / Getty Images)

New York & ndash A Keresztapa (1972)

Nem csak a legjobb New York-i film, amely jelenleg a Netflixen van, Francis Ford Coppola és rsquos A Keresztapa az egyik legnagyobb film, amit valaha készítettek.

A film számos témát és témát érint, elsősorban a bevándorlói tapasztalatokat, az amerikai szervezett bűnözést és a családi kötelezettségeket. A 40-es évek közepén kezdődik, ahol Don Vito Corleone (Marlon Brando) New York-i bűnözői család vesz részt lánya esküvőjén. Miközben ott van, kapcsolatba lép Michael fiával (Al Pacino), egy fiatal katonával, aki nem érdekli a családi vállalkozást. Meglepő módon Vito egyetért azzal a Michael & rsquos szándékkal, hogy azt akarja, hogy a fia elismert politikus legyen, és ne olyan gengszter, mint ő maga. Sajnos az öt család közötti tömeges háború alkalmatlanná teszi Vito-t, és szervezetének nagyon szüksége van egy vezetőre. Michael odalép, és hamar belekeveredik egy régi világ konfliktusának új világismétlésébe.

Bár szakaszai A Keresztapa Los Angelesben, Las Vegasban és Olaszországban játszódik, ez lényegében New York-i mese. A Corleone család & rsquos hatalmi bázisa a városban található, ahol a film során zajló tömeges háború nagy részét megvívják. És New Yorkban veszi át először sorsát Michael.

Miután megállt egy apja elleni kórházi merényletben, Michael egy bronxi étteremben találkozót szervez az ellentétes családok tagjaival. Elmondja, hogy be akarja fejezni a harcot családja megmentése érdekében, bármi legyen is a költsége. Ez azonban valójában egy csapda, amelyet Michael ellenségei számára a sarkukra állít. Az étteremben Michael feltehetően először gyilkosságot követ el, és közben el is kárhoztatja magát, hogy apja és fia.

mikor érkezik a goworth 6. évada a Netflixre
Következő:Észak-Karolina

PARK CITY, UT & # 8211, JANUÁR 25: Nora Jane Noone (L) színésznő és Shauna Macdonald egy barlang bejárata előtti portrékon pózol a 2006. évi Sundance Filmfesztiválon, 2006. január 25-én Coalville-ben, Utah-ban. (Fotó: Peter Kramer / Getty Images)

Észak-Karolina & ndash A süllyedés (2005)

Egyedülállóan rémisztő és klausztrofób horrorfilm, A süllyedés egyben kiváló tanulmány arról, hogy a nehézségek és az önző döntések miként ronthatják el a barátságot.

A film főszereplői Juno (Natalie Mendoza) és Sarah (Shauna McDonald). Sarah & rsquos férj és lánya véletlenszerű halálát követően Juno elhúzódott legjobb barátjától. Egy évvel később Juno reméli reményét, hogy Sarah-t és néhány más barátját elviszi egy barlangkalandra az észak-karolinai Appalache-hegységben. Nem sokkal az utazás után a csoport csapdába esik egy feltérképezetlen barlangrendszerben. Kiderült, hogy ebben a bizonyos esetrendszerben szörnyű földalatti lények csoportja él. És nagyon éhesek.

Bár Az ereszkedés & rsquos embertelen barlangmászók az elsődleges antagonisták, nem ők jelentik a legnagyobb akadályt a főszereplők és a rsquo túlélés előtt. A barlangrendszer életben való kijutásának legnagyobb akadálya a fel nem oldott feszültség, amelyet súlyosbított a föld alá szorításuk. Ennek eredményeként Sarah még jobban elidegenedik és elhatárolódik. Juno, régi túlélési ösztönei vezérelve, megbocsáthatatlan dolgokat kezd kezdeni, hogy befolyásolja a szökését. És óhatatlanul a két régi barát kénytelen szembeszállni azzal, hogy kik voltak és kik lesznek.

Neil Marshall stílusigazgatóként és a legjobb filmként Az ereszkedés & rsquos gazdag légkörben és rettegésben. De a legerősebb aspektusa az, hogy két főszereplője szimpatikus, mélyen szimpatikus és szörnyű, majd újra visszatér. Ennek eredményeként a film megnézése nem mindennapi magával ragadó nézési élmény.

Következő:Észak-Dakota
Logan - DVD Netflix

Los Angeles, Kalifornia, május 07 .: Május 07 .: Hugh Jackman és Dafne Keen színészek elfogadják a legjobb duót a & # 8216Logan & # 8217 színpadon a 2017. évi MTV film- és TV-díjátadón, a The Shrine Auditoriumban, 2017. május 7-én, Los Angelesben, Kaliforniában. (Fotó: Kevin Winter / Getty Images)

Észak-Dakota & ndash Logan (2017)

A legjobb film a szuperhősökről Christopher Nolan és rsquos óta A sötét lovag , Logan egy olyan film, amely az öregedés és a hanyatlás hegyesen szuperhős témájára összpontosít.

30 évvel a jövőben a film a korábbi X-Man Logant (Hugh Jackman) követi, aki korábban Wolverine volt. A fémmérgezés miatt lassan haldokló Logan napokat tölt el egy demenciában sújtott Xavier professzor (Patrick Stewart) gondozásával a mutánsoktól és csodálkozástól mentes világban. Logant felkérik, hogy kísérjen el egy Laura (Dafne King) nevű fiatal mutáns lányt egy feltételezett menedékházba Észak-Dakotában. Azonban egy baljós vállalat által működtetett félkatonai egység tervei vannak Laurával. A leggyengébb Logannek utoljára hősnek kell lennie.

A kritikusok által a szuperhősfilmek fő oka általában az, hogy nem nagyon teljes történeteket mesélnek el. A szuperhősös képregény soha véget nem érő elbeszéléseiből adaptálva a szuperhősös filmek elég jól csinálják a kezdeteket. És a második felvonásokat is nagyon jól meg tudják csinálni. De küzdenek a végződésekkel. Még a szuperhősös filmek élcsapata, a Marvel Cinematic Universe is ritkán mesél olyan történeteket, amelyeknek végleges végük van. Azonban, Logan merészen megcsinálja a konvenciót azzal, hogy megfelelő nevű hősének és a nagyobb X-Men-mítoszoknak megfelelő utolsó kalandot nyújt.

Ez nem azt jelenti, hogy a film lebeg azon a pátoszon, hogy évtizedekig tartó saga véget ér. A filmben Jackman és Stewart & rsquos legjobb előadásai is szerepelnek ikonikus szerepeikben. És bár az utóbbi időben az egyik legsötétebb és legreálisabb jövőbeli beállítást tartalmazza, mélységesen optimista film. Ezen okok miatt Logan nemcsak egy évtized legjobb filmje a szuperhősökről, hanem az egyik legjobb film.

Bár jelenleg nincs a Netflix és rsquos streaming könyvtárban, Logan DVD-n bérelhető .

Következő:Ohio

388245 03: A vendégsztár, Winona Ryder az NBC és a # 8217s televíziós vígjáték & # 8216Barátok & # 8217 egyik jelenetében játszik egy 2001-es & # 8216A Rachel & # 8217s nagy csókkal & # 8217 című epizódban (Fotó: NBC)

Ohio & ndash Heathers (1988)

Amikor arról beszélünk, hogy melyik film a legjobb film a tizenéves tapasztalatokról, mindig feltűnik néhány cím. Az egyén életkorától és a filmtörténet ismeretétől függően a régebbi filmek is szeretik Lázadjon ok nélkül, pompa a fűben és Szombat esti láz fel fog jönni . Ha a vita középpontjában az X generáció vagy az ezredfordulós kedvencek álltak, Ferris Bueller & rsquos szabadnapos , A Reggeli Klub és Mondj bármit , érvelni fognak.

A fiatalabb generáció bevonásával pedig a filmek szeretik Tanácstalan , 10 dolog amit utálok benned és Mean Girls meg kellene fontolni. De én azt állítottam, hogy Daniel Waters & rsquo Heathers a legjobb film a tizenéves élményről.

A film Veronica Sawyer (Winona Ryder) intelligens és lelkes ohiói tinit követi, aki része a Heathers nevű hatalmas klikknek. Bár irtózik a barátaitól, az illatosságától és az őszintétlenségétől, nagyon szereti a körük részeként való népszerűségét. A film elején egy J. D. (Christian Slater) nevű nihilista rosszfiú csatlakozik a Veronica & rsquos iskolához, és gyorsan magára vonja a figyelmét. Amint ketten kapcsolatba lépnek, Veronica megmagyarázhatatlanul azon kapja magát, hogy J. D.-nek osztály-alapú gyilkosságok sorozatában segít.

Bár a gyilkosság nem része az általános tinédzser tapasztalatoknak, a szorongás, a pesszimizmus és az impulzivitás érzései vezérlik Heathers & rsquo a gyilkosságok bizonyosak. Mint egy popdal vagy egy klasszikus romantikus vers, a film élénken externálja a mélyen érzett és extrém érzelmeket. Ennek eredményeként a film páratlan intenzitással idézi fel a tinédzser élményét.

Következő:Oklahoma

LOS ANGELES, CA & # 8211 FEBRUÁR 02: Színész / rendező, Ben Affleck, a 2012-es játékfilm kiemelkedő rendezői teljesítményének díja? Az 'Argo' -nak pózol a sajtószobában a Ray Dolby 65. éves rendezői céhének díjazásakor. Díszterem a Hollywoodban és a Highlandben 2013. február 2-án, Los Angelesben, Kaliforniában. (Fotó: Frederick M. Brown / Getty Images)

Oklahoma & ndash A csodába (2012)

Miután az 1970-es években rendezett pár gyönyörű és költői filmet, Terrence Malick író / rendező váratlan 20 éves szünetet tartott a filmkészítésben. 1998-ban visszatért a túlterhelt, de tagadhatatlanul lenyűgöző háborús filmmel A vékony piros vonal. Ezután pótolta az elvesztegetett időt, két kiváló filmet rendezett, Az új világ és Az élet fája, kevesebb mint egy évtized alatt.

Úgy tűnik azonban, hogy az elismert szerző azóta elveszített valami lényeges dolgot. 2012-től négy gyönyörű filmet adott ki, de túl céltalan ahhoz, hogy jelentősek legyenek. Ez a hirtelen minőségromlás azzal kezdődött A csodába.

A film egy Neil (Ben Affleck) nevű amerikai férfival kezdõdik, és beleszeret egy Marina nevû ukrán nõbe (Olga Kurylenko). Neil meggyőzi Marinát, hogy térjen vissza szülővárosába, Oklahomába, hogy új közös életet kezdjenek. A dolgok kezdetben jól mennek, de a kulturális különbségek és az élet hétköznapisága elűzi őket. Marina a Quintana nevű helyi paphoz (Javier Bardem) keres útmutatást. Neil pedig vigasztalást keres Jane nevű gyermekkori barátja (Rachel McAdams) karjaiban.

Bár vizuálisan gyönyörű, A csodába megbotlik az érzés mélységének közlésében, amely állítólag Neil és Marina között létezik. És mivel kapcsolatuk a film lényege, ennek eredményeként hihetetlenül enyhének tűnik. Ahogy telnek az évek, és Malick több filmet készít, azok továbbra is olyan gyönyörűek maradnak, de egyre lassabban nőnek. Ennek ellenére, mivel Malick páratlan mestere a formának, a film továbbra is az egyik legjobb filmes románc a Netflix-en.

Következő:Oregon

ANAHEIM, CA & # 8211 AUGUSZTUS 15: A Walt Disney Studios mozgókép-produkciójának elnöke, Sean Bailey ma részt vett a & # 8220Worlds, Galaxies and Universes: Live Action at The Walt Disney Studios & # 8221 bemutatóján a Disney & # 8217s D23 EXPO 2015-en Anaheim, Kalifornia. A PETE? S DRAGON 2016. augusztus 12-én jelenik meg az amerikai mozikban. (Fotó: Jesse Grant / Getty Images for Disney)

Oregon & ndash Pete & rsquos Sárkány (2016)

Rendkívül jobb feldolgozás az 1977-es azonos nevű filmhez, David Lowery & rsquos Pete & rsquos Sárkány egy gyönyörűen renderelt film, amelyet az egész család élvezhet.

Az Oregon-i 80-as évek elején játszódó film a fiatal Pete Healy (Oakes Fegley) és védője, az Elliott nevű hatalmas zöld sárkány kapcsolatát mutatja be. A pár akkor jött egymásra, amikor Pete & rsquos család ötéves korában életét vesztette egy autóbalesetben, és az erdőben feltört. A jelenben Pete-et egy kedves parkőr, Grace (Bryce Dallas Howard) és barátja, Jack (Wes Bentley) fedezik fel. Amint Pete kezd újra alkalmazkodni a civilizációhoz, Jack & rsquos testvére, Gavin (Karl Urban) eszébe jut, hogy levadássza azt a lehetetlen lényt, akivel Pete-t szemlélte.

Míg a Disney hatalmas sikert aratott régi tulajdonságainak átalakításával a modern közönség számára, Pete & rsquos Sárkány soha nem érzi magát nosztalgikus cash-inként. Hangnemében, ütemében és általános minőségében teljesen eltér az eredeti filmtől. Hasonló a közelmúlthoz Paddington duológia, a film a gyermekkor érzését a koraérettség minimumával rögzíti. Ez egy ritka kortárs családi film is, amely a felnőtt és a gyerek közötti aggodalmak között egyensúlyt tart. Mint ilyen, a film izgalmas és érzelmes történetével szórakoztathatja a fiatalabb nézőket, miközben a felnőtteket is felidézheti lelkesítő lelkiségével.

Annak ellenére, hogy elég jókedvű Pete & rsquos Sárkány & rsquos A csendes-óceáni északnyugati környezetben Új-Zélandon forgatták. De Lowery ügyesnek bizonyul a Hód-állam földes és eacutelan-jának hivatkozásában. Mint ilyen, a film a legjobb film Oregonban, annak ellenére, hogy ott nem forgatták.

Következő:Pennsylvania

382325 01: Bruce Willis csillagok gyermekpszichológusként, Dr. Malcolm Crowe és Haley Joel Osment (L) csillagokként Cole Searként, akinek sötét titka van a # 8216A hatodik érzékben. & # 8217 (Fotó: Getty Images)

Pennsylvania & ndash A hatodik érzék (1999)

M. Night Shyamalan, az Auteur filmrendezője és a harmadik legjobb film, A hatodik érzék legismertebb döbbenetes csavaros befejezéséről. Szerencsére a film meglepő következtetése valójában csak a cseresznye egy tökéletesen felépített és ízesített fagylaltkrém tetején.

A film Malcolm Crowe (Bruce Willis) filadelfiai gyermekpszichológust követi, aki kissé fegyveresnek érzi magát egy volt pácienssel folytatott erőszakos találkozás után. Legújabb betege Cole Sear (Haley Joel Osment). Az őt támadó beteghez hasonlóan ez is úgy gondolta, hogy Cole intenzív és erőszakos hallucinációkban szenved. Malcolm azonban végül kideríti, hogy Cole nem beteg, hanem inkább képes szellemeket látni és kommunikálni velük. Néhány mély áttörés után Malcolm és Cole is képes megoldani problémáikat.

Azok számára, akik nem ismerik a 19 éves kasszasiker következtetését, kiderül, hogy Malcolm egész ideje halott volt, amíg Cole-t kezelte. Noha ezt az információt jelentős kinyilatkoztatásként mutatják be a nézőnek, a film alapos áttekintése során kiderül, hogy a Malcolm & rsquos titokra finoman utalnak a filmen keresztül.

A. Ötletes és fair play jellege miatt Hatodik érzék & rsquos sokk vége, ez lett a film & rsquos legnépszerűbb aspektusa. De az az igazság, hogy nagy csavarja nem működne, ha a közönség nem fektetne be karaktereibe. Ahelyett, hogy kielégítő és meglepő lenne, ötletesen és olcsón jutna el. De mivel Malcolm és Cole & rsquos élete oly gazdagon rajzolt, a néző a levegő jólétébe fektet be. Sőt, mint bármilyen okos színpadiasítás, a beruházás a film és a rsquos stellar d & eacutenouement kulcsa.

Következő:Rhode Island

LOS ANGELES, CA & # 8211 JÚLIUS 15: Patrick Wilson (L) és Vera Farmiga színészek megérkeznek a Warner Bros. & # 8216The Conjuring & # 8217 premierjére a Cinerama Dome-ba, 2013. július 15-én, Los Angelesbe, Kaliforniába. (Fotó: Kevin Winter / Getty Images)

Rhode Island & ndash Az elbűvölő (2013)

Ritka horrorfilm, amely R MP besorolást kapott az MPAA-tól, főként annak erejénél fogva, hogy túl ijesztő a fiatalabb közönség számára, Az elbűvölő mélységesen nyugtalanító. Ez történetesen a Netflix legjobb filmje is, amelyet Rhode Island államban játszanak.

Az 1970-es években játszódó film valós történetet kíván elmondani Ed (Patrick Wilson) és Lorraine Warren (Vera Farmiga) démonológusok ügyirataiból. A házaspár legújabb vizsgálata a Perrons nevű család otthonába viszi őket.

Amióta beköltözik a Harrisville nevű falu elhasználódott parasztházába, a családot egy rosszindulatú szellemek egy csoportja fenyegeti. Az Ed & rsquos megfigyelő berendezések és a Lorraine & rsquos pszichés ajándékok felhasználásával a Warrens felfedezi a parasztház sötét történetét. De nehezebben találják meg a módját, hogy megakadályozzák a Perronék megtámadását.

Hű az MPAA & rsquos megállapításhoz, Az elbűvölő nem félelmetes a gore vagy a kifejezett erőszak miatt. Félelmetes, mert James Wan rendező előrevetítő, mégis nyugodt hangnemben árasztja el a filmet. Ahogyan a hamis biztonságérzetbe bocsátotta a nézőt, idegtelen hangtervezéssel, hirtelen tépelő képekkel és néhány rendkívül zavaró kameramozgással ijesztgeti őket. Ennek eredményeként a filmben nincs egy különösen ijesztő dolog, minden benne van.

Mert olyan hatékony a közönség elrettentésében , Az elbűvölő hatalmas sláger volt a kezdeti megjelenéskor. Azóta követik egy közvetlen folytatást, két spin-off-ot és egy újabb filmet, amely még ebben az évben megjelenik, és amelynek célja saját alfranchise-jának létrehozása. De míg néhány film a Gondolkodó a kiterjesztett világegyetem újszerűbb, mint az eredeti, egyik sem felel meg az első filmnek a puszta terror miatt.

Következő:dél Karolina

NEW YORK & # 8211 SZEPTEMBER 20 .: Matthew Modine színész új könyvéről és a # 8220Full Metal Jacket Diary & # 8221-ről beszél az IFP & # 8217s független filmhét alatt a Soho Apple Store-ban, 2005. szeptember 20-án, New York Cityben. (Fotó: Paul Hawthorne / Getty Images)

Dél-Karolina & ndash Teljes fém dzseki (1987)

Elnevezés Teljes fém dzseki mivel a legjobb dél-karolinai film, amely jelenleg elérhető a Netflix-en, furcsának tűnhet. Végül is a filmnek csak a fele játszódik le Palmetto államban. Azonban amellett, hogy a film azon része, amelyben a legemblematikusabb jelenetei fordulnak elő, a vietnami háborús dráma amerikai alapú szakaszai a film legjobb részeiről.

Full Metal Jacket & rsquos főszereplője a Marine Corps Joker (Matthew Modine) becenevű toborzója, aki alapképzésen vesz részt a dél-karolinai Parris-szigeten. A Boot Camp különösen kínzónak bizonyul a Joker & rsquos csoport számára, mivel egy kemény és könyörtelen Hartman (R. Lee Emory) nevű fúró őrmester kezeli.

Bár Jokernek sikerül megbirkóznia a Hartman & rsquos brutális oktatási módjával, a homályos és túlsúlyos, Gomer Pyle (Vincent D & rsquoOnofrio) becenevű toborzó kevésbé jár el. A Hartman & rsquos márkájú kondicionálás Pyle hideg reakcióját váltja ki, amely előrevetíti azokat a borzalmakat, amelyeket Joker Vietnamban tapasztalhat.

Gustav Hasford & rsquos 1979-es regényéből adaptálva A rövid időzítők, teljes fém dzseki célja a vietnami háború holisztikus szemléletének bemutatása. Nemcsak azt ábrázolja, hogy a konfliktus miként változtatta meg alapvetően az amerikaiak egész generációját, hanem a háború elbűvölő és demoralizáló nézetét is bemutatja.

Ugyanakkor, bár Stanley Kubrick Vietnámot a földi pokolhoz hasonló helyként ábrázolja, a Parris Island-anyag nélkül ez az ábrázolás feleannyira hatékony lenne. Ennek oka annak megértése, hogy a háború hogyan változtatta meg Jokert, fontos tudni, hogy ki volt, mielőtt Délkelet-Ázsiába küldték.

Következő:South Dakota

PARK CITY, UT & # 8211. JANUÁR 23.: Emile Hirsch színész részt vesz a # 8220Tízezer szent & # 8221 premierjén a 2015. évi Sundance filmfesztiválon, 2015. január 23-án, Park City-ben, Utah. (Fotó: Jason Merritt / Getty Images a Sundance-hoz)

Dél-Dakota & ndash A vadonba (2007)

Egy másik kissé furcsa bejegyzés, A vadonba a legjobb film Dél-Dakotában a Netflixen, annak ellenére, hogy a film lényegében útleírás. A film két okból érdemelte ki a helyét ebben a listában. Az egyik a dél-dakotai filmek száma, amelyek jelenleg elérhetők a streaming platformon. Másrészt pedig a filmnek a Mount Rushmore államban játszódó részének megrendítő képessége.

Az 1996-os John Krakauer & rsquos azonos című szépirodalmi könyv alapján, A vadonba krónikázza Christopher McCandless (Emile Hirsch) tragikus valós kiaknázásait. 1990-ben McCandless végzett az egyetemen, és váratlanul úgy dönt, hogy elhagyja a civilizációt, és felfedezi a pusztát. Utazásának részeként McCandless Kaliforniában egy hippi községben tölt el időt, kajakokat vezet le a Colorado folyón, és halálosan elveszíti az utat, miután Alaszkába telepedett.

Országszerte tett körutazásának részeként Chris egy kis időt Dél-Dakotában tölt. Egy ideig szüretelőként él és dolgozik egy Wayne Westerberg (Vince Vaughn) nevű szabad szellem társánál. Mivel McCandless jó pénzt keres az ország fejletlen részén dolgozva, úgy tűnik, tartós békét találhat Dél-Dakotában. Sajnálatos módon a Wayne & rsquos részének alacsony szintű bűncselekménye miatt McCandless tovább kényszerül.

Dél - Dakota szegmense A vadonba igazi bizonyítéka Sean Penn & rsquos igazgatói képességének. Olyan meleg és reményteli, átmenetileg elhiteti a nézővel, hogy egy több évtizedes valóságos tragédia valahogy boldog véget érhet.

Következő:Tennessee

MT AIRY, NC & 03. JÚLIUS 03: Andy Griffith színész fényképei lógnak az Andy Griffith Színház falán a Surry Megyei Művészeti Tanácsban 2012. július 3-án, az észak-karolinai Mt Airy-ben. Griffith 7 óra körül hunyt el észak-karolinai otthonában, 86 éves korában. (Fotó: Grant Halverson / Getty Images)

Tennessee & ndash Egy arc a tömegben (1957)

Mivel ennyi remekművet rendezett, nehéz megmondani, hogy mi a rendező Elia Kazan & rsquos legjobb filmje.

A kritikusok elismerése, a pénzügyi siker és a fő díjazások alapján felmerülhet az az eset, hogy ez & rsquos 1950 & rsquos Pánik az utcákon , 1951 & rsquos Vágynak elnevezett villamos vagy 1955 & rsquos Édentől keletre . A filmművészetre gyakorolt ​​puszta hatását tekintve a legnagyobb munkájának 1954-ben kell állnia A vízparton . Azt állítom azonban, hogy a kazanyi és filmek legjobb filmje valójában 1957 és rsquos Egy arc a tömegben .

A film és a rsquos névadó arca egy aranytorkú uszályhoz tartozik, akit Larry Rhodes (Andy Griffith) neveznek. Az arkansasi börtönben felfedezett Larry-t hamarosan újracsomagolja Lonesome Rhodes-t egy vállalkozó szellemű rádióállomás alkalmazottja, Marcia (Patricia Neil) és Mel (Walter Matthau) néven.

Gyorsan Rhodes rádió szenzációvá, majd regionális tévéscsillaggá válik a tennessee-i Memphis-ben. Amellett, hogy tehetséges trubadúr és improvizációs komikus, Rhodes egyúttal erős szurokembernek bizonyul mind a termékek, mind a politikusok számára. Larry & rsquos azonban hamarosan új hírnévre és befolyásra jut, és bántalmazó egomániává válik.

Bár csodálatos, Egy arc a tömegben A legjobb film a kazan és a rsquos a Griffith & rsquos ellen, a típusú teljesítmény miatt. És ez nem a legjobb azért, mert feltárja, hogy a hírnév, a gazdagság és a hatalom milyen könnyen romolhat el. Nagyon jó, mert egy ragyogó ötletet fejez ki. Amint egy médiaszemélyiség szeretetté és befolyásolóvá válik, a kegyelemből való igazi esés lehetetlenné válik.

Következő:Texas
szakító műsorok és filmek

RÓMA, Olaszország & # 8211 OKTÓBER 3: Uma Thurman színésznő megérkezik a Quentin Tarantino & # 8217s film & # 8220Kill Bill & # 8221 vetítésére az Adriano moziban 2003. október 3-án, Rómában, Olaszországban. (Fotó: Franco Origlia / Getty Images)

Texas & ndash Kill Bill Vol. 2 (2004)

Nehéz volt eldönteni, melyik film lesz a legjobb film Texasban a Netflixen. A platform jelenleg számos kiváló filmet kínál, amelyek a Lone Star államban játszódnak, köztük Quentin Tarantino mindkét fele és fenomenális Kill Bill duológia. És a két film közül választani, amelyek mind a világ körül ugrálnak, de Texasban található kiterjesztett sorozatokat tartalmaznak, saját kihívás volt. Míg Vol. 1 formailag jobban teljesített és vizuálisan káprázatos, Vol. 2 érzelmesebb és következményesebb. Végül úgy döntöttem, hogy megyek Kill Bill Vol. 2 .

Követve ott, ahol elődje abbahagyta, Vol. 2 követi a Menyasszonyt (Uma Thurman), amikor bosszút áll egykori társain. A film azonban az El Paso által beállított kiterjesztett visszaemlékezéssel kezdődik annak a támadásnak, amely négy évig tartó kómában hagyta el a Menyasszonyt. A film ezen része bemutatja a franchise & rsquos főszereplőjét nagyon eltérően attól, ahogyan korábban ábrázolták. A vidám polgári lakodalmának esküvőjén a Menyasszony gondtalan és eksztatikus, legalábbis addig, amíg Bill (David Carradine) felbukkan és mindent elront.

Míg Kill Bill Vol. 1 Az & rsquos élénkítőbb órát jelent, végül kevésbé elégedett, mint utódja. Remek cselekvéssel és világépítéssel teli, de elmondja a nézőnek, miért kellene a menyasszonynak gyökeret vernie, ahelyett, hogy okokat kapna arra, hogy befektessen karakterébe. Sőt, a film a menyasszonyt is sokkal bonyolultabb és érdekesebb szereplővé teszi, mint a benne látható megállíthatatlan gyilkológép 1. köt .

Következő:Utah

SANTA MONICA, CA & ÁPRILIS 12-én: Matthew Lillard részt vesz a Nickelodeon & # 8217s 16. éves gyerek és # 8217s Choice Awards-on a Barker-hangárban, 2003. április 12-én, Santa Monicában, Kaliforniában. (Fotó: Frank Micelotta / Getty Images)

Utah & ndash SLC Punk! (1998)

Valószínűleg ironikus, hogy vitathatatlanul a legjobb Utah-ban játszódó film olyan karaktereket mutat be, amelyek annyira agresszíven megvetik az államot. Mégis, tekintettel arra a helyre, ahol SLC Punk! végül elhagyja főszereplőit, azt lehet mondani, hogy a méhkas állam iránti önzetlen utálata nem hitelesebb, mint bármely más megfogalmazott meggyőződésük.

Az 1985-ben játszódó film Stevo (Matthew Willard) és Bob (Michael A. Goorjian) körül forog. Két elkötelezett punk, a pár bulizással tölti napjait, hangosan leleplezi hitét és más konfliktusos szubkultúra híveivel viszálykodik. Alapvetően azt próbálják, hogy ne nőjenek fel a lehető legkeményebben. Amikor a film elindul, a duó érdekli, hogy punk életfogytiglanok legyenek. De ahogy a tizenévesek egyre közelebb kerülnek az egyetemi életkorhoz, a helyi színtér kezd elveszteni vonzerejét. Az ezzel összefüggő káosz, erőszak és gonoszság fellebbezésénél kezd elszakadni. Csakúgy, mint különféle események, amelyek megkérdőjelezik anarchikus szellemiségük iránti elkötelezettségük érvényességét.

Amint eléri a felbontását, világossá válik, hogy SLC Punk! kevésbé szereti címadó jelenetét és keserédesebb emlékeket. Bármennyire élénkítő és életigenlő a punk életmód, ez is veszedelmekkel teli. És merev etika, bár hihetetlenül csábító a fekete-fehér gondolkodású tizenévesek számára, úgy érzi, hogy a felnőttek számára megbotránkoztató, képesek árnyaltabb megfontolásokat tenni. A film mindennél jobban megvizsgálja az életkorral járó ambivalenciát. Idősödve egyre nosztalgikusabbnak érezzük a múltat, de óhatatlanul zavarban is vagyunk.

Bár jelenleg nincs a Netflix és rsquos streaming könyvtárban, SLC Punk! DVD-n bérelhető .

Következő:Vermont

NEW YORK & # 8211 DECEMBER 10 .: Robin Williams színész megjelenik az NBC & # 8217s utolsó hívásának felvételén Carson Daly-val 2002. december 10-én, a Rockefeller Center előtt, New Yorkban. (Fotó: Steven Henry / Getty Images)

Vermont & ndash Holt Költők Társasága (1989)

Peter Weir & rsquos Holt Költők Társasága sok erénye van, közülük Robin Williams & rsquo fenomenális főszereplő és a művészetek dús ünnepe.

Az exkluzív és merev, 1950-es évekbeli vermonti előkészítő iskolában játszódó film tizenéves fiúk csoportját követi, akik mind vizsgálatlan életet élnek. Addig, amíg nem lépnek be egy angol osztályba, megtanítják John Keating-et (Williams). Keating nemcsak a nagy költők műveiben oktatja vádjait, hanem arra buzdítja őket, hogy fektessenek több szenvedélyt minden törekvésükbe. A csoport inspirálva úgy dönt, hogy megreformálja a Keaton által alapított, nem hivatalos kampuszon kívüli szervezetet, a Holt Költők Társaságát. Azonban újdonsült az élet öröme felkelti az iskola & rsquos megfelelőség megszállott igazgatójának haragját (Norman Lloyd).

Még a film & rsquos megjelenésekor is, Holt költők társasága & rsquos intenzíven őszinte hangnem és hegyesen inspiráló üzenet rosszul súrolta egyeseket. Egészséges egyenességét igazságosan érzelmességnek, érzelmi bőségét magvasnak tekintették. De ezek a kritikák hiányolnak valamit, ami nélkülözhetetlen a filmben. Ez egy film tinédzserek csoportjáról és tapasztalataikról. És mivel ez az egyik legjobb film a tizenévesekről, mert elismeri azt a tényt, hogy az ember életében eltöltött időt őszinteség, érzelem és igazság határozza meg.

Következésképpen, Holt Költők Társasága vegyes kritikai fogadtatásban részesült, és több jelentős díjra jelölték, de csak néhányat. Azzal, hogy több mint 235 millió dollárt keresett a pénztárakban, a film nyilvánvalóan visszhangozta a közönséget szerte a világon. Feltehetően olyan nézőkből áll, akik előszeretettel emlékeznek tinédzsereik szenvedélyére.

Következő:Virginia
A Netflix filmjei Millennials

HOLLYWOOD & # 8211 JÚLIUS 15: (US TABS AND HOLLYWOOD REPORTER OUT) Jake Gyllenhaal színész részt vesz egy partiban a film premierjén és a # 8216Donnie Darko: A rendezők kivágták az Egyiptomi Színházban 2004. július 15-én, Hollywoodban. Kalifornia. (Fotó: Vince Bucci / Getty Images)

Virginia & ndash Donnie Darko (2001)

Míg minden évtizedben készült néhány remek tinifilm, a műfaj és a virágkor vitathatatlanul az 1980-as évek. Az olyan filmesek, mint John Hughes, Amy Heckerling, Cameron Crowe, Peter Weir és Daniel Waters megörökítették, milyen érzés tele lenni energiával, érzelmekkel és kíváncsisággal, de nincsenek bölcsességei. A & lsquo90-es évek hasonló trendekkel tartják a trendet Tanácstalan és Mennyei teremtmények de ahogy telt az idő, egyre gyakoribbá vált a klisés és eacute-s rajzolás és a sztereotip jellemzés. Mire a 2000-es évek forgolódtak, a tinifilmek ismét a Disney Corporation gondozásává váltak.

Ez azt mondta, a 20-as évek első évtizedethszázadban készített néhány magasztos tinifilmet. A legjobb ezek közül Richard Kelly & rsquos elégikus és zavaró Donnie Darko . A film & rsquos névadó főszereplő (Jake Gyllenhaal) virginiai tinédzser, súlyos pszichológiai problémákkal. A legjelentősebb, hogy látja a Frank nevű nyúlruhás férfi látomásait, aki pusztító cselekedetekre buzdítja. De amikor Donnie elkezd vizsgálni néhány dolgot, amit Frank mond nekik, rájön, hogy hallucinációi nem biztos, hogy kémiai egyensúlyhiány következményei.

A leggyakoribb kritika ellene Donnie Darko az, hogy nem sok értelme van. El kell ismerni, hogy a film átlátszatlanul ábrázolt és pontokban kifürkészhetetlen. A film azonban nem a rejtély, amelyet a néző megoldhat. Ez egy olyan tapasztalat, amelyet meg lehet magyarázni, megmagyarázhatatlan, félrevezető és mélyen befolyásoló. És mivel ezek a tulajdonságok alapvetően fontosak a tizenéves tapasztalatok szempontjából, a film a legjobb film korának tizenéves koráról.

Következő:Washington

PARK CITY, UT & # 8211. JANUÁR 19.: Isaiah Washington és Tequan Richmond színészek a 2013-as Sundance-i Filmfesztiválon pózolnak egy portré mellett, a 2013. január 19-i Park City-ben, Utah városában, a Falu Getty Images Portrait Stúdiójában. (Fotó: Larry Busacca / Getty Images)

Washington & ndash Kék Caprice (2013)

Mélységesen nyugtalanító dokudráma, Kék Caprice elmeséli az igaz történetet arról, hogy egy volt katona és fiatal prot & eacuteg & eacute-je 2002-ben Washingtonban, D.C.

A film azzal kezdődik, hogy részletesen bemutatja, hogyan találkoztak főszereplői. Antiguában élve John Mohammed (Isaiah Washington) volt amerikai hadsereg mesterlövész érdeklődik egy Lee Malvo (Tequan Richmond) nevű, tekintélyes fiatalember iránt. Végül Mohammed a washingtoni Tacomába költözött, ahol elkezdte kondicionálni Malvót, és előkészületeket tett terrorakciójának végrehajtására, beleértve a Blue Caprice Classic felszerelését mobil mesterlövész és rsquos fészekként.

Sok dokudrámával szemben, Kék Caprice elsősorban nem a D.C.-s rohamgyilkosságok mikéntje, vagy akár miért érdekli őket. Ennek középpontjában az áll, hogy egy normálisnak tűnő ember, ebben az esetben egy tizenéves Malvo meggyőződhet-e arról, hogy más hidegvérű gyilkosokat elkövetett valaki más parancsára.

Ennek eredményeként a film egyszerre elbűvölő és teljesen hűvös. Lenyűgöző látni, hogy Mohammed miként tudta a lelki és fizikai bántalmazást kombinálni apai megerősítéssel a fiú megrontására. És hogy közelebbről szemügyre vegye annak gondolkodását, aki meggyőzne egy ártatlan tinit tömeggyilkosnak lenni.

Hihetetlenül zord témája és borzongást kiváltó bemutatása miatt Kék Caprice kritikusok sikere volt, de nem sikerült több mint egymillió dollárt keresnie a pénztárnál. Szerencsére most, hogy a film a Netflix & rsquos streaming könyvtár része, az igazi bűnügyi rajongók az évtized egyik legjobb filmes dokudrámájaként odaadhatják neki a megérdemelt figyelmet.

Következő:Nyugat-Virginia
25 kötelező horrorfilmet kell nézni a Netflixen

SAN DIEGO, CA & # 8211 JÚLIUS 21: Morgan Jurgenson forgatókönyvíró és Tyler Labine színész részt vesz a Dale & amp Tucker Vs. Gonosz képregény-mulatság a Művészeti és Mozi Központban található Arts & amp Cinema Centerben 2011. július 21-én, San Diegóban, Kaliforniában. (Fotó: Frazer Harrison / Getty Images)

Nyugat-Virginia & ndash Tucker & amp; Dale kontra gonosz (2010)

Bár a műfaj az évek során kőhűvös klasszikusokat produkált, a horrorkomédiákat hihetetlenül nehéz kivívni. Minden A sötétség hadserege , van négy Gingerdead Mans . A probléma két nagyon különböző műfaj megfelelő keverésében rejlik. Menj túl messzire a vicces irányba, és a film nem ijesztő. Túl messzire menj a másik irányba, a film könnyednek és inkonzisztensnek érezheti magát. És a kortárs filmesek gyakran elrontják a keveréket, és szinte nézhetetlen filmeket készítenek. Eli Craig & rsquos Tucker & amp; Dale kontra gonosz , a 2000-es évek legjobb horror-vígjátéka, ritka kivétel.

A film két férfit követ, akik sztereotipikus domborműnek tűnnek, Tucker McGee-t (Alan Tudyk) és Dale Dobson-t (Tyler Labine). Miután a közelmúltban egy lepusztult kabinot szereztek Nyugat-Virginia erdőjének közepén, a pár úgy tervezi, hogy új nyaralóját újrakészítve tölti majd az idejét. A közelben egy értetlenkedő egyetemi hallgatói csoport érkezik bulizási szándékkal. Vidám félreértések sora miatt a diákok Tuckert és Dale-t hátsó erdei sorozatgyilkosnak tekintik. Amint bekövetkezik a paranoia és a testek csökkenni kezdenek, tagadhatatlanná válik annak lehetősége, hogy egy igazi szabadidős gyilkos szabadon maradjon.

Bármilyen vicces is, félelmetes, Tucker & amp; Dale kontra gonosz soha nem üt meg rossz hangot. A film komikus bonyodalmakban és izgalmi feszültségekben fokozatosan fokozódik, majd felrobban egy olyan csúcspontban, amely egyszerre brutális, ugyanakkor nevetséges-vicces. És a többi legújabb horror-komédiával ellentétben a film soha nem olcsóbbítja meg magát a nézõre kacsintva.

Következő:Wisconsin

WESTWOOD, CA & ÁPRILIS 28-án: (LR) Judd Apatow producer, Maya Rudolph, Kristen Wiig, Rose Byrne és Melissa McCarthy színészek 2011. április 28-án a Universal Pictures & # 8217 & # 8220Bridesmaids & # 8221 premierjén vesznek részt a Mann Village Színházban. a kaliforniai Westwoodban. (Fotó: Kevin Winter / Getty Images)

Wisconsin & ndash Koszorúslányok (2011)

Általánosságban elmondható, hogy a komédiák nem tekinthetők úttörőnek. Az úttörő filmek általában olyanok, amelyek feszegetik a határokat, megvilágítják a társadalom ferde részeit, vagy úttörő szerepet játszanak a filmkészítés néhány új technikai aspektusában. Bár tipikus hard-R raunch-ot tartalmaz, többnyire középosztálybeli emberekből álló szereplőgárda, és nincsenek filmkészítési újítások, Koszorúslányok egy úttörő film.

A film & rsquos főszereplője Annie Walker (Kristen Wiig), a milwaukeei nő, aki igazi durva folton megy keresztül. Egy kudarcot valló üzleti vállalkozás eredményeként anyagi gondokkal küzd, és alacsony jövedelmű munkát végez, amelyet utál. Annie azonban ezt együtt tartja, mivel nemrégiben a legjobb barátnője, Lillian & rsquos (Maya Rudolph) esküvőjének díszleányává választották.

De a bestie & rsquos nagy napjának megtervezése közepette Annie találkozik Lillian & rsquos másik legjobb barátjával, a tehetős és összeállított Helennel (Rose Byrne). Mivel Helen érdekelt Annie & rsquos felelősségvállalásában, az ex-péknek szembe kell néznie problémáival, hogy igazoljon.

Az ok, amiért Paul Feig & rsquos Koszorúslányok olyan úttörő film, amely felborítja a 2000-es évek szabványos R besorolású vígjáték-paradigmáját. Bár egy szomorú zsák főszereplője van, akit egy nagy életesemény kényszerít ki kényelmi zónájáról, a film lényegében különbözik az olyan filmektől, mint Felcsinált és A másnaposság. Női főszereplő szerepel benne, és női szemszögből mesélik el. Mint ilyen, azt a csendesen forradalmi elképzelést terjeszti elő, hogy a 30-as nők ugyanolyan önpusztítóak, kicsinyesek és viszonylagosak lehetnek, mint a 30-as férfiak.

A 300 millió dolláros kasszasikert elérő filmek és filmek miatt Koszorúslányok elindította a női vezetésű kemény-R komédiák trendjét, amely ma is folytatódik. És új utat nyitott egyszerűen azzal, hogy vicces, szomorú és általánosan hasonlítható történetet mesélt el.

Bár jelenleg nincs a Netflix és rsquos streaming könyvtárban, Koszorúslányok DVD-n bérelhető .

Következő:Wyoming

SYDNEY, AUSZTRÁLIA & # 8211. JANUÁR 13.: Kurt Russell és Samuel L. Jackson a The Hateful Eight ausztrál premierje előtt érkezik az Event Cinemas George Streetre 2016. január 13-án, Sydney-ben, Ausztráliában. (Fotó: Brendon Thorne / Getty Images)

Wyoming & ndash A gyűlölködő nyolc (2015)

Író / rendező Quentin Tarantino és a legújabb és leghosszabb film, A gyűlölködő nyolc egy egyszerű előfeltevésű és bonyolult témájú film.

A súlyos hóvihar következtében nyolc látszólagos idegen csapdába esett egy rövidáru boltban a wyomingi postbellumban. Feszültek a kapcsolatok a csoport között, mivel a Ruth (Kurt Russell) nevű fejvadász úgy véli, hogy mindenki jelen van, hogy ellopja nagy értékű rabját, Daisyt (Jennifer Jason Leigh). Egy másik Warren nevű fejvadásszal (Samuel L. Jackson) együttműködve Ruth fenntartja a rendet, amíg a forrongó polgárháborús feszültség fellángol és az emberek meghalni kezdenek.

Bár ez egy nyugati gyilkossági rejtélynek indul, A gyűlölködő nyolc hamarosan kibővül, hogy valami nagyobb és kétértelműbbé váljon. Látszólag ez egy olyan film, amely az amerikai karakter ellentmondásait tárja fel a polgárháború nyomán. Megvizsgálja, hogy az aktív konfliktus vége révén miként nem volt könnyű elűzni az általa kiváltott keserűséget és haragot.

Ez egy bosszúfilm, mint ahogy minden Tarantino & rsquos film ebben a században volt. Noha a háborús rendezetlen ügyek következtében erőszak tör ki a rövidáru vendégei körében, ez gyorsan személyesebbé válik. Minden konkrét szándék nélkül az egyik szereplő meggyilkol egy másikat, ami gyilkosságsorozatot szül.

Amint azt egy merész filmközi visszapillantás mutatja, az öldöklési ciklus még a gyűlöletes nyolc megérkezése előtt megkezdődött. És bár megalkuvás nélküli brutális kifejezésekkel fejezik ki, a film & rsquos üzenete hihetetlenül reményteli. Ha Amerika el akarja viselni, akkor lakosságának foglalkoznia kell a végtelen erőszakot megörökítő bűnökkel, és tovább kell lépnie azokon.

Habár a hólyagtesztet és a felesleges kísértetiséget figyelembe veszik, mint a legjobb filmjét, A gyűlölködő nyolc lehet Tarantino & rsquos legfontosabb műve.

Következő:A Netflix legjobb show-ja minden államban '>Következő 17/51 Előző A böngészéshez használja a ← → (nyilakat)